
Crítica Carlos Álvarez – Big Bang
Desde la mayor o menor difusión que podamos dar a artistas de nuestro género (musical), aquí siempre apostamos por el talento de aquellos músicos que aportan algo diferente, que buscan hacerse un hueco desde su propia satisfacción, y uno de ellos sin duda es Carlos Álvarez.
Para quienes no lo conozcan, fue guitarrista y compositor de una banda de culto para quien escribe como son Dry River. Tras ‘2038’, decidió emprender una carrera en solitario que le llevó a grabar un fantástico disco de versiones reseñado en esta misma página, antes de lanzar su primer disco con temas propios y que ha visto la luz bajo el nombre de Big Bang. 9 son las canciones que lo forman, y para los que no conozcan los gustos de este intrépido y curioso artista, deciros que van desde el pop de The Beatles hasta el rock progresivo de Génesis pasando por una banda como Queen que puede servir perfectamente para cualquier otro estilo que se precie.
Carlos en su aventura en solitario optó por tomar las riendas de las voces, algo que se le daba más que bien como ya podíamos intuir tras escucharle con su anterior banda haciendo coros o a las segundas voces. Además, como a Carlos se ve que esto de la música no se le da del todo mal, toca también en el disco el piano, el hammond, el clavicémbalo, el wurlitzer, así como las guitarras eléctricas y solistas y los sintetizadores. Ahí es nada.
En el proyecto, esta vez sí, le acompañan otros dos músicos de reputado prestigio, como son el también batería de Dry River Pedro Corral y el bajista Adrián Picazo. También el propio Carlos ha sido el encargado de grabarlo, mezclarlo y producirlo en su estudio Big Bang. Si tienes curiosidad por leer algunos detalles de la grabación, nos los contó en la entrevista que tuvimos con él a inicios de año.
Pasando a hablar de las canciones, os diré que con el paso de los meses muchas de ellas han subido puntos en mi ranking. Abre el disco a modo de intro “Big Bang”, pensada para Dry River en su momento y que supone el inicio de todo, como dice la canción en apenas un minuto se puede desatar un Big Bang. “Es Justo Ahí” fue uno de los singles elegidos, y cuando la escuché, he de confesar que no me llamó la atención tanto como lo ha hecho cuando la he vuelto a escuchar semanas después. Al ser el primer lanzamiento del disco mi cabeza esperaba algo más Dry River, más enrevesado, y me encontré con un tema más ligero a priori, más M-Clan, y eso me generó algunas dudas, pero qué equivocado estaba. La canción en lo musical tiene muchísimas capas, está muy trabajada y tiene un puente que es incluso mejor que el estribillo. En el propio bridge aparecen los primeros coros a lo Queen que se repetirán a lo largo del disco, algo que a los que somos fans de ese tipo de voces hace que nos gane para siempre.
Justo lo contrario me sucedió con “Más Allá”, segundo single que nada más oírlo ya vi que ahí estaba la joya, o una de las joyas del nuevo álbum. El inicio a piano y voz, el ritmo sincopado de la batería y el in crescendo hasta el pegadizo estribillo la hacen una de mis favoritas. No os perdáis el elaborado vídeo que la acompaña, y que sirve para entender mejor todavía el significado del tema.
Carlos tiene una voz muy melódica, que le permite lucirse en canciones como “Ya Veré”. Un tema de lento desarrollo, con el piano como instrumento clave, y que baja las revoluciones sin perder la emotividad. En canciones así uno se da cuenta lo estudiada que está cada nota, cada segundo de la canción tiene un motivo de aparecer, y cuando menos te das cuenta aparece una capa adicional, un redoble por allí o una guitarra por allá, demostrando lo trabajados que están cada uno de los 9 temas.
Decíamos que el disco bebía de distintas influencias, y en esta ocasión -ojo a la comparación- Carlos por pasajes recuerda a la fantástica voz de Carlos Tarque en “El Jefe de todo esto”. Se trata de una canción con mucho groove, acompañado de coros gospel en el estribillo. La suite “2024” de más de 11 minutos es el lugar donde Carlos puede explayarse y moverse entre los distintos estilos, estando separada en cuatro partes, pero con elementos en común, y motivos musicales que se van repitiendo. Si tuviera que elegir una parte, yo personalmente he disfrutado más con la parte II, “El Rey Carmesí”, no sé si dedicada King Crimson pero que a mí me trae a la cabeza a W.A.S.P y su “The Crimson Idol”, en el concepto de la historia más que en lo musical, por supuesto.
“Bomba de Humo” es otro tema ligero para desengrasar, con un trabajo de guitarras que luce mucho sobre ese estribillo irónico y donde de nuevo los coros adquieren mucho protagonismo.
Ya llegando al final , aparece “Cosas de la edad”, tal vez la más psicodélica, y una que me ha encantado por su estribilllo y ese aroma beatleliano, “Déjalo”. Es optimista, pegadiza, tiene buenos coros y deja con muy buen sabor de boca como colofón final.
Sé que han pasado varios meses desde su salida, pero os diré que el disco me parece todavía mejor en el momento que estoy escribiendo estas líneas, que en las primeras escuchas que le di. Os recomiendo escucharlo si podéis con auriculares -buenos- para apreciar todo el trabajo que hay detrás de las canciones.
Hay que quitarse el sombrero con un músico como Carlos Álvarez, la verdad. Ha sacado un disco buenísimo. Sabemos que está preparando los conciertos de presentación del disco, y espero que pronto podamos disfrutar de estos temas en directo.
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Tracklist
- Big Bang
- Es justo ahí
- Más allá
- Ya veré
- El jefe de todo esto
- 2024
- Bomba de humo
- Cosas de la edad
- Déjalo
Miembros
Carlos Álvarez– Voz, Guitarras, sintetizadores
Pedro Corral – Batería
Adrián Picazo – Bajo
