GURÚ PENDEJO

GURÚ PENDEJO es un grupo que desea "Romper Con Todo". Desde que iniciaron su andadura por su Ciudad Real natal, todo lo que han ganado durante estos años, lo han invertido en un proyecto muy interesante, su último trabajo. Se han rodeado de grandes amigos como Fernando de Reincidentes, Kutxi o Dikers, y eso se nota. Conoce la personalidad de los GURÚ de la mano de Carlos Coronil.

Decís que empezasteis por el 2002, y varias propuestas de grupos diferentes de varias tendencias, por Ciudad Real. Contarnos como os conocisteis y de dónde procedéis. 

– Ciudad Real es una ciudad muy pequeña, o un pueblo grande diríamos, y prácticamente de un núcleo de gente que hacemos música o que le interesaba el rock. Ahora mismo tengo 26 y él 29, nos conocemos de muy distintas generaciones, y la gente que le gusta el rock te conoce. Te estoy hablando de conocerle desde los 13-14 años, luego ya tocamos juntos más tarde. Entonces, hay un grupo reducido de gente que hace música desde hace mucho tiempo, al principio te juntas en una banda de metal, trans-metal, que era donde empecé yo, luego se metió el bajista, yo ahora no oigo de metal.
– Empiezas haciendo distintos estilos: trans-metal, punk, y luego ya tuvimos otro grupo que era La Estaca Pendeja que era más punk rock, que era por aquello de que la estaca es el porro, era como el porro de cada día. Luego quisimos definir un poco más el estilo y tomarlo, no más profesional porque sigues con el mismo espíritu y la misma forma de hacer las cosas, pero por cambiar algo, por redefinir, y tampoco queríamos abandonar del todo el nombre anterior. Se ha buscado una combinación porque también hay mucha peña que nos seguía de la primera etapa, y de ahí llegamos al Gurú Pendejo.
-Nosotros hemos venido de varias bandas cada uno y nos juntábamos para hacer versiones y siempre ha habido buen feeling, nos divertíamos mucho y decidimos probar a ver qué tal, y al final me metí con ellos, dejé el otro grupo y cinco añitos, y dos trabajos ahora mismo al día, así que no está mal. 

Contáis en vuestra biografía que os reunís para improvisar y para hacer versiones, ¿qué salía de esas reuniones, qué versiones hacíais? 

– Discos de Reincidentes enteros, de Sociedad Alcoholika, Platero, Extremoduro, rock nacional.
– El que oiga mi voz en el disco dice, pero cómo hacía este chico antes versiones de S.A., pues con eso empezamos. Yo tenía el grupo de la Estaca Pendeja, que era rollo más colegueo como sigue siendo ahora, pero orientado de manera más profesional, Chicho que estaba con la Víbora Lagarta, otro grupo de Ciudad Real, y nos echábamos horas y horas ahí flipando, tus litros, tus tal en el local de ensayo. También lo que más facilita, estar en una ciudad como Ciudad Real, que al ser pequeña tienes el local de ensayo a diez minutos de tu casa, entonces desde los 14-15 años hemos podido pasar muchas horas en el local, gente que viva en Madrid quizá nos pueda hacer eso, y menos con esas edades.
– Claro, ese local es nuestro, no va por horas, que vas a ensayar, pagas dos horas de ensayo y luego a tu casa. Allí el local es nuestro, alquilado claro, pero no lo compartimos con nadie y está disponible las 24 horas.  

Tenéis, como quien dice, para vuestro público este cd de Gurú Pendejo, 10 canciones y bueno, aún seguís teniendo el trabajo-maqueta, que vosotros dijisteis. ¿Vais a tocar algunas versiones en vuestros conciertos? 

– Depende por dónde nos de. Eso no está preparado, pero solemos cambiarlas.
– Hay conciertos que son de 45 minutos, y no podemos tocar una versión, nos interesa más a lo que vamos. Y los conciertos largos, por ejemplo cuando hagamos la presentación del disco en Ciudad Real, queremos preparar un par de versiones, si es posible a ver si puede venir Kutxi Romero de Marea, que ha colaborado, o Fernando, y prepararlo. En conciertos largos si hacemos más versiones, hacemos una de Reincidentes que nos gusta mucho.
– Además hacemos una que no es la típica, de hecho, la que hacemos ahora es un tema que yo no les he visto tocar en directo nunca. 

¿Encontramos en este disco algo de trabajos anteriores vuestros? 

– Mi estilo de letra está, quizá menos infantil, supongo que eso se notará con el tiempo, yo veo letras mías de antaño y es una evolución normal, la forma de escribir o la inquietud. En las primeras maquetas yo escribía mucho sobre drogas, ahora sólo tengo un tema. Respecto a los temas creo que sí, y musicalmente es un poco la evolución de todos. Quizá está más definido lo que es el rock, es menos fusión, aunque nunca hemos pretendido hacer fusión, pero no es un rock cuadriculado. El otro día haciendo una entrevista con un chaval de Guipúzcoa nos decía eso, que es un segundo disco, pero sonábamos, no sé si todo el mundo tendrá la misma percepción pero a mi me pareció de los mejores piropos que nos pueden echar, que es que sonamos a Gurú Pendejo, no lo digo de forma despectiva, pero tampoco creo que sea muy positivo, hay grupos que suenan a otros grupos, en la época de Reincidentes salieron muchos grupos que sonaban a Reincidentes, la época de Marea, ahora hay varios grupos que imitan la voz del Kutxi y tal, que me parece estupendo, cada uno toma su camino y es igualmente valorable, nosotros no hemos buscado diferenciarnos de nada, lo bueno es que nos ha salido así. Podrá gustar o no gustar, pero por lo menos dices, los pesaos de los Gurú o los Gurú que me gustan.

Para quien no os conozca y nos pregunte quiénes sois, ¿cómo describiríais lo que tenéis grabado hasta el momento, qué tocáis? 

– Somos cinco seres omnipotentes creados de la nada que estamos dispuestos a romper con todo (risas).
– Joder, me has dejado a mi también “trocolao” (risas).
– Si tienes que clasificarlo en algo, está claro que nos meten, y yo estoy cómodo en ese grupo, por decirlo de alguna manera, el grupo de rock estatal, de hecho en la revista tipo del mes pasado, salimos al lado de Porretas, La Fuga, y nos clasifican como un grupo como La Fuga, Marea, aunque no sonemos exactamente a ninguno de ellos. Y luego alguna guitarra también medio heavy, yo creo que sí, si hay que meternos en un grupo es ese rollo de rock estatal, letras en castellano.
– Somos algo moderno y fresquito, porque si tú lo escuchas y no te va a sonar como un disco de los Suaves, no suenan siempre esas notas ni esos ritmos, tiene dinamismo. Tampoco lo hemos buscado, como dice él, sino, que nos ha salido así. Suena fresquito y todo el mundo lo dice, la gente es más objetiva que nosotros muchas veces.
– Los que nos dicen algo bueno, los que no les guste, supongo que no nos dirán la verdad. Pero que tampoco se piense la gente que van a encontrar aquí algo totalmente distinto, o sea, al que le guste un tipo de rock, ese tipo de rock es probable que le guste, no van a encontrar un grupo de rock fusión ni nada de eso, hacemos rock.
– Lo que matiza mucho también, es que Lalo, a parte de ser un gran grupo de rock, raja la voz cuando la tiene que rajar, pero canta con la voz que tiene, que es una voz clara, entonces contrasta mucho. La gente escucha la guitarra rajá y se espera una voz de me cago en dios, y eso contrasta, ese es quizá el matiz que tiene Gurú Pendejo.  

Y dentro de esa clasificación, es casi imposible no buscar referencias para grupos que empiezan. ¿A quién nos puede recordar Gurú Pendejo? 

– Dímelo tú. Es que yo no tengo ni idea. Eso no te lo sabría decir, a lo mejor en el primer disco a Marea, y de hecho recuerdo que cuando Marea sacó “El Revolcón” hubo algún colega que me dijo que se parecía a lo e hacemos nosotros. Marea subieron un pelotazo y nosotros estamos a años luz de ellos y lo estaremos siempre probablemente, tampoco es un rollo de letras poéticas.
– La música puede ser parecida a Marea, con distintos matices, pero no te puedo decir algo parecido, es como decirte que la Fuga se parece a Marea, o a Extremoduro, no se parece casi nada.
– Seguro que a la Fuga al principio le decían que a quién se parecía. Tienes que buscar referencias.
– Influencias, es que más que parecernos a algo, pues hemos mamado, nos ha ido saliendo.
– Hemos oído mucha música, entonces por cojones te tiene que salir. Por ejemplo, para mí los dos guitarras que tenemos son muy buenos y son distintos, Alberto es más rápido, más heavy, y Alonso tiene un puntito muy melódico, con mucha sensibilidad, entonces es lo que dices tú, un poco de aquí y de allá es lo que hace Gurú. 

Y para qué público va dirigido este romper con todo, ¿cómo son los seguidores de Gurú Pendejo? 

– A grandes rasgos sí son los seguidores del rock nacional que, a lo mejor, busquen algo que no sea la corriente que toque, la corriente de Marea, de la Fuga, pero que les mole ese rollo de música. También  por lo que decía Chicho, al ser la voz más dulce.
– Tampoco la voz del de los Savia, que también es muy melosa, pero es fácil de oír para gente que no sea de rock puramente rock. 

Gurú, maestro y guía espiritual, y Pendejo, persona que lleva una vida irregular, viciosa y desordenada, ¿hace falta decir algo más? 

– Es una contradicción buenísima, preciosa. Ese es el rollo del nombre, la contradicción del sentido que tiene un Gurú, que se asoció siempre a lo positivo, y el sentido del Pendejo que va asociado normalmente a todo lo contrario.
– Es que nosotros somos muy buenos, pero a veces somos malos.
– El yin-yan que decimos siempre. Ese es el sentido del nombre y la intención nuestra.  

¿Qué significado le queréis dar a ese nombre? 

– ¿Romper con todo? Ese nombre, como bien pone en el cd, no es romper con todo de romper moldes, ni mucho menos.
– Lo que hemos hecho para grabar el disco. Hemos ido a lo gordo, hemos dejado atrás muchas cosas, hemos conseguido dinero de donde no lo podíamos conseguir, nos hemos esmerado tocando más que nunca en el local, hemos hecho un sobre esfuerzo en todos los sentidos, hemos roto con todo.  

¿Y qué significado le habéis querido dar a esta portada?, que parece curiosa cuanto menos. 

– Esto tiene también su historia, porque somos mucho de hacerlo, la primera portada del primer disco también nos la hizo un colega, en esta las fotos son de colegas, el diseño es de un colega, y estuvo haciendo varias opciones. El colega es de escuela de artes, y nos presentaba unas portadas muy chulas artísticamente, pero a veces una portada tiene que ser una imagen y ya está. Hay muchas portadas súper sencillas que te llegan más. Y esto curiosamente son mis paranoias, mi piva tiene un terreno, donde tenemos a los perros, y cuando iba a dar de comer a los perros veía un montón de cardos, el típico cardo manchego, y hacemos apología de lo nuestro. Entonces estaba con la paranoia de que me gustaba la imagen, también me da un rollo “sol”, que es uno de los singles del disco, un rollo tribal, es una imagen agresiva pero de la propia naturaleza, y me fui un día con mi colega el Parri, que es el que ha hecho las fotos, hicimos varias fotos y al final mira. Después de dar vueltas a diseños, complicarlos, detallarlos, al final se quedó esta. Por lo menos llama la atención, hay gente que dice que es un disparo. A la parte de atrás le queríamos dar un rollo más urbano para la gente que tenga duda, porque a lo mejor puede parecer un poco más heavy por los colores, más metalero, y ya por detrás ves las baldosas y parece más urbano. Nosotros nos podíamos llamar los indefinidos, musicalmente y estéticamente.  

Igual que el huevo y la gallina, algo tuvo que ir antes, ¿para vosotros qué va antes, qué tiene prioridad, la música o la letra? 

– Buena pregunta, porque hay gente que trabaja de una manera concreta, nosotros no. La mayoría de la gente trabaja antes con músicas. Yo antes llegaba con la letra, con las notas, incluso arreglábamos las canciones sencillas que llevaba yo. Con el último disco, y creo que se nota porque las canciones salen más redondas, ha sido como descargar, en los ensayos a lo mejor me pierdo, reservo un poco la voz y ellos hacen un tema, luego se adapta y meto la letra, pero en general trabajamos de las dos maneras, o se hace la música y luego incorporamos la letra o llego con la letra y notas y arreglamos la canción, no tenemos una forma predeterminada. Lo que sí hay es una comodidad porque para el resto del grupo es más cómodo hacer una canción y que yo luego adapte letra, para mí es más cómodo llegar con mi letra hecha y que todos se tengan que ceñir, pero ahí está el cd, y ese es el trabajo que hay al fin y al cabo.
– Sí, una vez metida la letra en el tema, se modifica el tema en base a la letra, porque lo principal es la letra, el mensaje que da la música.
– Incluso si está el tema hecho musicalmente, está claro que nos salimos de ahí cuando procede. El tema tiene el estribillo, la estrofa y tal, y luego soy yo el que, hecha una vez la letra, digo esto queda mejor sin música, aquí repetimos el estribillo, pero porque yo soy e que tiene en la cabeza las letras.
– Nosotros le decimos si se tiene que callar, o cortar la voz. Le damos muchas vueltas a una canción, la tocamos mucho, y siempre estamos con la cosa, sobre todo Lalo siempre viene con alguna idea nueva. 

¿Qué tal ha ido la producción con Fernando, os ha marcado un poco las directrices? 

– No lo ha marcado para nada, pero sí nos ha marcado en otros aspectos. No ha marcado las directrices porque lo que en principio iba a ser una producción, ha sido una preproducción nada más. Íbamos a ir a grabar a Madrid, con gente sugerida por él, pero luego por diferentes circunstancias, incluso la económica, nos salía prácticamente igual irnos a Navarra, y además, para mí, ese estudio, cómo suenan los discos de la Fuga, me parece la crema. Entonces nos fuimos para allá, era más caro que muchos estudios la hora o el día, pero teníamos la posibilidad de un piso, aquí en Madrid nos teníamos que venir, alquilar un piso, porque íbamos a estar un mes cinco personas, ir en metro a todas partes, ir a comer, te tienes que mover para cualquier cosa. Allí teníamos un piso en un sitio tranquilo, el estudio tiene un piso para los músicos, en una población que está a tres minutos de Pamplona, además tenemos al Alonso, yo también tengo título de cocinero pero soy de palo, pero Alonso es cocinero, y comíamos como en casa, ahorramos pasta. Había mucha tranquilidad y la convivencia es muy positiva, porque nos conocemos de toda la vida, pero todos los días allí, y nos desmadramos muy fácil, pero no ha hecho falta nadie que nos meta en vereda, todos teníamos muy claro lo que nos ha costado.  

La letra es una parte fundamental de las canciones, como has dicho antes, pero, ¿qué nos cuentan vuestras canciones? 

-Hay de todo. Para mí es una pregunta difícil. Como hay temáticas distintas, esto es como lo del estilo. Supongo que cuentan mis inquietudes, yo soy quizá un poco ñoño, aunque no quede bien decirlo. Normalmente lo que quiero transmitir suelen ser cosas profundas, no sé si demasiado. Luego hay temas más desenfadados, como “Sentir”, pero no sé qué decirte.
-Son historias personales, de todo. 

¿Sois más de dejar las cosas claras u os gusta que cada uno interprete? 

-Es que hay temas para todo. Estamos hablando de un disco con diez canciones, que en principio grabamos once y se descartó una, aún así son cuarenta y cinco minutos de disco. Es nuestro segundo disco y tampoco queríamos atufar, teníamos una duda con una y, de hecho, luego la hemos reformado y está mejor. Para ser un grupo poco conocido, el tiempo que tiene el disco está bastante bien. Y lo que te digo, son diez temas, que tampoco es mucho, y no voy buscando el rollo de uno para la policía, otro para la marihuana, otro para mi novia. Y sin ir buscando temas, “El sol” salió la música, y yo estoy muy sensibilizado con el tema naturaleza, y me salió por ahí, “El furgón” tres cuartos de lo mismo, “Semilla hueca” quizá sea una de las que sí puede que la gente piense lo que quiera, del tema de drogas, hay veces que la gente no sabe si va por un lado o por otro, porque también es un rollo desamor. “Mil caladas” es una canción, que la gente piensa que es puramente de amor o de desamor y realmente de lo que habla es de los porros. 

¿Vuestros temas favoritos? 

-Para mí, las letras mejores de este disco son “Mil caladas” y “La muerte”. “La muerte” porque además, me parece que tiene mucho corazón mío y de muchos de nosotros, es como una especie de conversación en la que empieza hablando la muerte conmigo y luego le contesto yo, y habla del momento en el que se murió mi abuelo, a parte murieron varios colegas nuestros y amigos de amigos. Ha habido una racha muy mala de gente que se ha muerto, de chavales jóvenes, entonces era un poco como flotando por ahí, me parece que tiene una carga emocional, no sé si para el que escucha, pero para nosotros y para el que haya vivido algo parecido, bastante grande. Entonces, en cuanto a letras “Mil caladas” y “Hablando con la muerte”, y luego como canción me divierte mucho “En un furgón”.
-A mí como canción me gusta mucho “Sol”, “En un furgón”, y “Jamás”, por el estribillo que tiene, me gusta tocarla. Y si le preguntas a los otros guitarras te van a decir “La muerte”, “Mil caladas” y “Tu ausencia”. No hay canciones de relleno en este disco, hemos procurado que todas las canciones suenen bien y estén hechas con el corazón. 

¿Cómo os planteáis vuestros directos? ¿Qué nos vamos a encontrar si vamos a un concierto vuestro? 

-Energía más que nada y diversión. A parte que tú nos puedes escuchar en el disco, pero en directo procuramos representar cierto nivel, nos movemos, saltamos mucho, estamos todo el rato dando vueltas.
-Pero tampoco somos un grupo… no tenemos una imagen predestinada de pintarnos, para nada despectivo. A lo mejor nos vendría bien, pero nosotros somos cinco amigos castellano-manchegos que nos gusta tomar cañas, nos gusta tocar versiones, nos gusta hacer nuestra música, somos gente muy normal y los que subimos al escenario somos nosotros, no representamos ningún papel, lo que la gente ve es lo que sale, y lo que sale es diversión.
-Por ejemplo, nosotros nos miramos mucho en los conciertos y nos divertimos, y yo creo que eso la gente lo capta. No es lo mismo estar, como algunos grupos que está cada uno a su bola, es muy triste, ya se sabe lo que pasó con Metálica, que viajaba cada uno en un avión para ir a tocar. Pero nosotros tenemos una comunicación en el directo que se ve.  

Y el tema del video clip, yo desconozco que tengáis un video clip, de hecho sólo he podido encontrar temas vuestros en directo. ¿Cómo lo vais a plantear, qué tenéis pensado, qué canción vais a meter? 

-Vemos que es necesario, lo que pasa es que cuando lo pones todo, luego no tienes una perra para nada. Están en proyecto dos video clips, el de “Mil caladas”, que ese sí nos gustaría que bajase Kutxi a cantarlo, tenemos más o menos una idea, y luego el del “Sol”, que es como el otro single, que también está en proyecto pero seguramente esperaremos a después del verano para hacer los dos.
-Hay que hacerlo ya. Es que es esencial, lo que pasa que también nos ha costado mucho y ahora es cuando estamos con las vacas flacas.
– Y a parte, ahora también tenemos que venir a Madrid. Hemos estado en un circuito regional de Castilla La Mancha, y ahora tenemos que empezar a hacer salas en Madrid, también para movernos en televisión y tal nos hace falta el salto, la imagen. No hemos hecho nada por cuidar eso, porque nos sale como somos, pero quizá algo tengamos que cuidar en ese aspecto.
-Al ver las fotos, salimos naturales, se nos ve joviales.
-Me refiero a imágenes en conjunto. El hecho de tener cuidado en el video clip, reforzar un poco la imagen del grupo. 

Bueno, ahora una pregunta más reflexiva. Muchos artistas critican que los grupos que empiezan necesiten y tiren de colaboraciones por el hecho de darse a conocer, porque dicen que es una responsabilidad más comercial que más de compromiso con ese grupo, esa amistad. En vuestro disco tiráis de artitas de lujo. ¿Cómo os planteasteis este tema? 

-Para empezar, nosotros lo único que teníamos en plan colaboración no fue por el hecho de meter en tus canciones alguien conocido para que la oigan, lo nuestro fue trabajar con Fernando, con el cuál hubo un feeling que te cagas desde el principio, y lo que te digo, aprendes de ver gente. Yo lo veo desde que tenía 16 años, que iba a sus conciertos, y años después hemos hecho una amistad de puta madre, de llamarnos cuando el Atlético gana, aunque él es de Sevilla y le ponen con el Betis. Entonces, eso era lo primero que estaba planteado, la colaboración de Fernando porque iba a estar en el disco y, evidentemente, por lo que has contado, y nos hace ilusión porque claro que nos ayuda. Lo de Kutxi, como te comentaba, íbamos a grabar aquí en Madrid, se barajaba alguna otra colaboración, pero tampoco estaba claro, y al ir a Navarra se nos ocurrió hablar con él, le mandé un par de temas para que eligiese uno con el que se identificara, y dijo que “Mil caladas”. La colaboración de Alex en el último tema, que hay un cajón flamenco, lo iba a meter un colega nuestro de Ciudad Real, pero al final hubo problemas y estábamos tan mal de pelas porque había que pagarle el viaje y tal, parece una racanería, pero hablando nos dijeron los del estudio que Alex tenía un grupito flamenco, además es un chaval que es un encanto, seguro que está encantado, y sobre la marcha, estando allí en Pamplona le dijimos que si se venía, oyó el tema y metió el cajón. El teclado de Iker el de los Dikers, igual, por amistad.
-Además los de Barricada nos dejaron unas guitarras, que es la ostia, para grabar y otra parte.
-Gastamos un día en ver sonido de guitarra y ver qué tal, y después de dar vueltas no acabamos de encontrar. Y lo del estudio, yo se lo dije, que lo que han hecho con nosotros, un grupo que no tiene repercusión, que somos unos nadies, el hecho de pedir un favor personal, déjame unas guitarras, que luego la gente es muy suya para esas cosas.
-Hay colegas nuestros en Ciudad Real que no nos dejaron la guitarra, fíjate lo que son las cosas.
-Los del estudio piden un favor personal para nosotros y nos tratan como cualquiera de los clientes suyos, con el máximo respeto y profesionalidad, y tanto los otros dejarla, a un grupo que no conoce nadie, entonces, figúrate. 

¿Qué tal fue la experiencia en el sentido de si os aportó algo nuevo?¿Qué habéis absorbido de esa

experiencia? 

-A nuestra música, lo que ha dicho Chicho antes, el enfocar las canciones.
-Se va a simplificar mucho, esa es la frase, saber simplificar y saber cortarse. Que aunque quieras demostrar que tocas, muchas veces te tienes que cortar e ir a lo que vas. Trabajar para la canción, hacer lo que pida la canción. Si la canción requiere una melodía de voz tal, o un solo, tienes que estar al loro. También hemos hecho mucho oído, porque escuchas mucho las canciones, y aprendes mucho de eso también.
-Aunque hayamos aprendido a simplificar un poco al servicio de la canción. Por ejemplo, a mi me gustaba mucho Macaco, y le oí decir hace tiempo, que cuando más ha funcionado Macaco comercialmente es cuando han hecho las canciones más simples. A mí no me gusta, coincide que lo que le ha funcionado más a Macaco comercialmente son los discos que menos me gustan hasta el punto de no gustarme alguno. También tendrá culpa mi evolución musical o mi gusto, pero una cosa es ponerte al servicio de la canción, y otra cosa hacerlo sencillo. Porque yo creo que es la misma fórmula de cualquier canción comercial, meter letras vacías, que no digo que sea la de Macaco, ahí sí quito el ejemplo porque no lo he oído sencillamente, pero letras vacías, estribillos pegadizos, es la misma fórmula, el menos es más que predica alguna gente. Hay un punto intermedio en todo eso.
-Eso pensábamos de la Fuga, que siempre iban a lo mismo, y escuchas el último disco y han evolucionado, tienen incluso cortes progresivos. Esto nunca sabes por dónde va a tirar, tú vas evolucionando y vas tirando, y llegará el día en que te salgan unas canciones del copón. De hecho los mejores músicos para mí son gente mayor, gente de 40 años o mayor que tocan su instrumento muy bien y tienen un oído para todo, no atufan con nada y van a lo que tienen que ir.
-En el 99% de las veces no son los que más información meten.-Tú puedes tocar muy bien, pero si no sabes hacer canciones no puedes demostrar tu facilidad para tu posición. Eso se demuestra en las canciones, en el dinamismo que tú le das, a lo mejor un mismo ritmo o puedes hacer de tres maneras.

¿Qué lleva Gurú Pendejo en la furgoneta, en el ipod?¿Qué escucha? 

-De todo, yo ahora estoy picado con el de la Fuga, el nuevo que me encanta, lo que pasa es que Chicho y yo somos los más fugueros del grupo. Luego a Alberto no le gusta.
-Golon, el batería, escucha más jazz, más cosas de esas, que a nosotros también nos gusta, pero predomina el rock. Cuando se pone un buen disco de rock yo creo que todos disfrutamos.
-Luego el Alonso es más rollo Mark Nofler, pero tenemos el nexo en el rock.
-Escuchamos de todo, desde Los Mártires del compás, Delinqüentes, Macaco.
-Yo creo que son rachas, en la época del primer o segundo disco de Macaco lo escuchaba más, pero ahora soy más rockero, por ejemplo Sabina no lo abandono nunca, es uno de mis cinco artistas favoritos.
-A veces incluso no oímos música (risas), ponemos la radio y vamos hablando tranquilamente. Porque muchas veces ponemos música y parece que nos metemos en ella. Yo a veces creo que no sé estar con gente escuchando música que me interesa, me absorbe. 

Ahora quiero que cada uno de vosotros me conteste en una palabra. Yo os voy a dar una referencia y vosotros me decís lo primero que se os ocurra. 

Un grupo: Gurú Pendejo. -Gurú Pendejo.
Un instrumento: La voz. -La batería.
Un disco: Se me ha venido a la cabeza El Revolcón, de Marea. -Muchos discos (risas), Calles de papel de la Fuga, por ejemplo.
Una época: Verano del 87 (risas). La época, te diría finales de los noventa, cuando nos juntábamos en un parque, en el muro, del que hablo en la canción de Sentir, hay una parte que digo: “aquella gente del muro que no daba un duro por buscar las clases, tanto buscar el futuro y el futuro ya está aquí”. Pues en ese parque nos juntábamos los heavies, llamados por nuestros colegas los bacalas, y ahí nos juntábamos todas las mañanas a bebernos unos litros y a fumarnos unos porros, esa es la época que recuerdo yo, que nos juntábamos heavies, bacalas y todos, con el pretexto de fumar y beber, esa época de hermanamiento. -Febrero del 2007, la época que grabamos el disco, a mí me ha marcado muchísimo, por todo, por el rollo con nosotros en el grupo, por lo que hemos aprendido y por el resultado. Yo estuve con otro grupo antes, que tenemos discos en el mercado y tal, pero esto que tienes aquí, para mí es lo más grande que he hecho.
Un festival: Viñarock. -Viñarock del 97.
Optimista o pesimista: Ni pesimista ni optimista, melancólico. -Demasiado optimista.
El día o la noche: Los dos, del día hasta la noche, lo que nunca elegiría el amanecer, me da un mal rollo… -La noche.
Monarquía o república: República. -República.
Pasar una noche con una mujer o en un concierto: Con una mujer. Con mi novia, pon eso que le va a dar mucha alegría (risas). -Según qué mujer y según qué concierto.
Bailar o escuchar: Yo bailo cuando ya escucho, cuando ya me la sé, entonces, primero a escuchar y luego a bailar. – En orden de preferencia yo diría lo que Chicho, he disfrutado más escuchando algo genial a bailando, aunque algo que no sea genil lo puedes disfrutar bailando también.
Y por último, qué formato os gusta más vinilo, cd o reproductores ipod: Cd. –Cd, como suena mejor, no te voy a decir vinilo. –Lo que no me mola es el rollo de, yo es que he sido muy tonto siempre de comprarme discos y tal, incluso en Internet, si me bajo algo me tengo que bajar el disco entero para meterlo en un concepto. 

¿Podéis decir que vivís de la música? ¿Cómo va ese rollo? ¿Tenéis trabajo a parte? 

-Sí, todos los del grupo tienen su trabajo. Chicho y yo a lo mejor tenemos trabajos esporádicos, yo estoy preparando una oposición, pero, evidentemente no vivimos de la música.
– Vivimos para ella, no de ella. 

Y por último, si tuvierais la oportunidad de publicar algo y que todo el mundo lo escuchara o lo leyera, ¿qué les contaríais?  

-Es que hay tantas cosas grandes que se pueden decir con esa pregunta. ¿Qué te voy a decir, la paz mundial? No porque suena banal. A lo mejor si tuviese que poner una canción de este disco queriendo lanzar un mensaje, diría oír “El Sol”, porque tiene una carga de hacer esto, que cada gota cuenta, que es un mensaje muy sobado, pero tomar en serio lo que hacéis, quizá sea la más didáctica.   

¿Y qué consejo le podríais dar a esos grupos que han empezado como vosotros, maqueteando, para que se decidieran? 

-Que no se precipitaran, que trabajaran y que si tiene que llegar, llega.
-Es que hay tantos casos. Si tienes claro que gustas, sobre todo, yo lo vería en sitios donde no tengan facilidades, como puede ser Ciudad Real. Si tú ves que tienes tu grupo de gente, porque nosotros en Ciudad Real quieras que no quizá seamos el grupo que tiene más seguidores, entonces esa serie de cosas sí te animan a dar el paso. En sitios que no tengan tanta cultura, entonces quizá esa gente sí tenga que dar el paso. Pero cada gente sabrá su caso, ningún músico es objetivo, pero tampoco sería capaz de decirle que se tirara la manta a la cabeza porque nosotros incluso pensábamos que íbamos a estar un año o dos para pagar lo que debíamos. Nosotros teníamos nuestros ahorros de bolos, porque no hemos repartido nunca un duro, y tuvimos la suerte de recuperarlo todo en los conciertos del verano pasado. Pero una inversión tan fuerte, son casi dos kilos. No sabría a quién aconsejar que diese ese paso y a quién no. Si tu ves que tienes cubiertas las espaldas, es que la vida no es gratis. El hecho de tener esto luego, aunque no gustes a la gente, ese es el consejo que podría dar, porque si lo haces para ti, gozas con oírlo, pero hay cosas más económicas dependiendo de la situación de cada grupo.
-Yo independientemente del disco les daría el consejo de que hicieran canciones y disfruten de la música, si pueden grabar, que graben, o que no graben, pero que hagan canciones y se esfuercen en hacerlas bien. 

Y ya para cerrar, creo que la respuesta es obvia, pero quiero que me lo digáis. Que si a pesar de tantas inversiones, tantos años, tanto trabajo y tanta fuerza para empezar, ¿es gratificante? 

-Sí.
-Claro. Mira, mi madre, por ejemplo, tiene 71 años y hace poco fue a verme a un concierto allí en Ciudad Real, porque le hacía ilusión, y cuando ves a tu madre que está ahí, viéndote, que estaba en contra de todo lo que estabas haciendo, y de repente están ahí tu madre, tu padre, tu hermano el picoleto, y todo el mundo, es muy gratificante, y a parte el hecho en sí de hacer canciones.
-Además es que la música tiene algo, todos los grupos, que está muy mal visto, luego llega un grupo y pegas un pelotazo, pero cuando esa gente pega el pelotazo, ya todo lo que has hecho, y el rascarte la barriga para el resto de la gente que te mira, ya se transforma en “¡ostia qué bien!” y en palmadas en la espalda, es lo que le pasará a la gente. Entonces, nosotros todavía vivimos muchísimas de esa parte.