Entrevista con Chemosphere. Una nueva banda de prog-metal surge en nuestro país bajo el nombre de Chemosphere. En un formato trío, hablamos con la banda para presentarnos el que ha sido su primer disco, «Atropos».
Chemosphere: «El horizonte siempre es poder dedicarnos a tiempo completo a nuestra música»
P: Buenas tardes, soy Edu de Rock In Spain. “Atropos” es el primer disco de Chemosphere. Para quien no os conozca, ¿podéis hacer una breve presentación de los 3 músicos que formáis la banda?
Somos Javier Almansa al bajo y la voz, Miguel Cartagena Zarco a la guitarra y los coros, y Rate Fernández López a la batería. Somos los tres de Orihuela, aunque ahora mismo vivimos cada uno en ciudades diferentes.
P: El disco ha sido grabado en 2023, pero ¿Cuántos años tienen las 10 canciones que aquí aparecen?
Casi todas las canciones que aparecen en el LP están compuestas con la intención de pertenecer al disco. Forman parte de la última hornada de temas que hemos hecho, aunque hay un par de temas que sí son un poco más antiguos.
P: Se os ha clasificado dentro del metal progresivo, pero yo percibo influencias muy diversas de bandas tipo Opeth o incluso Orphaned Land. ¿El disco refleja perfectamente la idea musical que llevabais en la cabeza?
Las canciones son un reflejo de la música que queremos hacer, sin pensar en etiquetas o en bandas a las que nos queramos parecer. Nosotros no hemos sabido compararnos con nadie. Cada persona que nos escucha lo etiquetaría de una manera diferente.
P: Habéis logrado un buen equilibrio entre la melodía de la voz principal y la fuerza que dan los toques guturales, imagino que de M.C. a la segunda voz. ¿Lleva mucho trabajo de producción detrás, para que ambas voces se complementen?
(Javier) En realidad, tanto las voces melódicas como las guturales las hago yo. A Miguel se le puede escuchar en muchos de los coros y cantando las estrofas de «All That Is To Come». En cuanto a la producción, no somos músicos que planeemos en exceso nuestros arreglos, sobre todo en lo que a la grabación se refiere. Es algo que ya trabajamos en los ensayos de la banda.
P: ¿Qué canción de las que tenemos en ‘Atropos’ os costó más terminar?
Suponemos que «The Laws of War» y «Astral Projection». Estos dos temas son los más largos y progresivos del disco. Contienen muchos riffs y secciones distintas. En un principio eran canciones instrumentales, pero cuando el grupo pasó a tener voces necesitaron ser revisados para que tuvieran un desarrollo más coherente con las nuevas ideas incorporadas.
P: ¿Conocéis la banda española Dry River? En algunos pasajes puede que tengáis un sonido parecido, aunque su música es más cercana al rock que al metal…
(Miguel) Sí. Estuve en uno de sus conciertos y me parecieron muy buenos. A mí personalmente me gustaron mucho.
P: Habéis grabado varios vídeoclips, entre ellos el de “Time Won’t Last”. ¿Qué significa esta canción para vosotros?
Nosotros solemos diferenciar entre temas, que son más largos y complejos, de canciones, que son más directas y con una estructura convencional. «Time Won’t Last» fue una de las primeras canciones que compusimos como grupo, y podríamos decir que de ella aprendimos que también podíamos hacer una música más accesible al gran público.
P: A mí personalmente me ha gustado mucho “Unrest”, creo que puede ser de las más accesibles en primera escucha debido a ese estribillo tan melódico y el contraste final con las voces rasgadas.
Fue una de las canciones que valoramos para ser single de «Atropos», pero al final decidimos apostar por mostrar un poco de todo lo que se puede encontrar en el LP.
P: ¿Qué cualidades técnicas debe tener un músico que toque en Chemosphere? Vuestra música es más compleja de interpretar que la de otras bandas, y eso imagino que requiere una mayor destreza por vuestra parte.
En general, creemos que somos músicos con bastante experiencia. Intentamos componer de una manera poco convencional, sobre todo en lo que se refiere a la guitarra, dado que solo tenemos una. Tratamos de explotar al máximo las posibilidades que tenemos siendo solo tres componentes. Eso se ve, por ejemplo, en que no hay muchos solos de guitarra en el disco.
P: ¿Cómo llegáis a la familia de Maldito Records para poder lanzar este disco?
Cuando terminamos la grabación del disco y vimos que el resultado nos convencía, nos pusimos a buscar una discográfica que nos apoyara en el lanzamiento. Estuvimos valorando trabajar con alguien internacional, dado que creemos que nuestra música podría ser bien recibida a nivel mundial; sin embargo, finalmente decidimos que era mejor trabajar con alguien nacional por la cercanía que ello supone.
P: ¿Tenéis en mente algún sueño u objetivo alcanzable para los próximos años?
Llegar al mayor número de personas posible para poder establecernos en la escena y que la gente nos conozca. Evidentemente, el horizonte siempre es poder dedicarnos a tiempo completo a nuestra música.
P: ¿Podríais diseñar un dream team de músicos que os gusten u os hayan influenciado? Cantante, Guitarrista, Bajista y batería.
Quedándonos dentro del universo prog, diríamos Neil Peart a la batería, Guthrie Govan a la guitarra, Martin Mendez al bajo y Devin Townsend a la voz.
P: ¿Cuánto tiempo a la semana dedicáis al grupo?
A ensayar, tres o cuatro horas a la semana. Fuera de la sala de ensayo, intentamos dedicarle todo el tiempo que podemos, ya que tener una banda a día de hoy conlleva muchísimo tiempo de organización y promoción. Es una tarea bastante complicada teniendo en cuenta que los tres tenemos nuestros trabajos a tiempo completo.
P: ¿Cómo es un concierto de Chemosphere? ¿Tocáis alguna versión?
A pesar de que nuestra es compleja de ejecutar, intentamos que sea una experiencia bastante cruda, en la que no se pierda la intensidad del metal. En nuestro primer concierto no incluimos ninguna versión, pero estamos valorando introducir alguna como bis para terminar.
P: ¿Algún disco que hayáis escuchado recientemente y podáis recomendarnos?
Si tuviéramos que elegir alguno, Miguel elegiría “Shrine of new generation Slaves” de Riverside, y Javier optaría por “Heimdal” de Enslaved.
Muchas gracias y enhorabuena por este disco debut.
