El grupo valenciano Hotel Nebraska, creado en 2004 y compuesto por Guillermo Llopis (voz y guitarra), Gonzalo Anaya (bajo) y Jacobo Gascó (Batería y percusión), tras cuatro años desde su último trabajo de estudio, presentan su tercer álbum titulado “HONDO”.
El grupo valenciano Hotel Nebraska, creado en 2004 y compuesto por Guillermo Llopis (voz y guitarra), Gonzalo Anaya (bajo) y Jacobo Gascó (Batería y percusión), tras cuatro años desde su último trabajo de estudio, presentan su tercer álbum titulado “HONDO”.
Después de sus anteriores discos «Ataque de Realidad» (2005) y «El Ruido No Me Deja Ver» (2008), en este nuevo álbum, “Más que un disco de rock con sonido propio” como ya apuntan muchos, encontramos particulares e inconfundibles guiños tanto al rock experimental y al pop electrónico como al flamenco o incluso matices funks, que cuidadosamente se convierten en atractivos acompañantes de abundantes riffs de guitarra con fulminantes y asombrosos cambios de ritmos.
En “Hondo” predomina un variado abanico de estilos y sonidos característicos de la banda. La aparente sencillez del resultado se presenta de una manera concisa, contundente e imprescindible.
Adentrándonos en los trece temas del disco, todos forman una exquisita combinación de sugerentes melodías y emociones, con unas letras ricas en metáforas y mensajes para el oyente, que al escucharlas provocan cualquier cosa menos la indiferencia, y que en alguna de ellas cualquiera puede sentirse identificado.
Algo que me ha resultado realmente atrayente y original de este disco es que cada canción está dedicada, y lo iré citando a continuación.
Empezamos destacando la comercialidad pegadiza de «Harakiri», canción elegida como primer single y dedicada ‘A los remedios nocturnos pasajeros’. También encontramos ritmos más relajados en temas como «Bajo sospecha» con un mensaje directo ‘A Manhattan’, «Vuelo raso» dedicada sin ningún tipo de vértigo‘A los funambulistas de la vida’ e incluso en «Llanto», un corte bastante singular con explosiones guitarreras sin acompañamiento percusivo y en honor ‘A la memoria de los seres queridos ausentes’. Canciones con sonidos más profundos y urbanos como «Lo más hondo», de donde ha salido el título del disco y concretamente enviada ‘A los desesperados’, «Complicado» fruto de ‘La Incomunicación Telefónica’, «La chica le amaba de verdad» con una inesperada dedicatoria al director y guionista de cine español ‘Bigas Luna’ y «Vienes o te vas» consecuencia de ‘Las relaciones imposibles’. Temas fronterizos como «Los tejados», con unas profundas armónicas dedicadas a ‘La Soledad del Desempleo’. Un particular -obsequio- ‘A la inconsciencia de quien se queda conmigo’ en «Hogar, frío hogar». Otro tema muy destacable es “Frágil”, con una valiente letra destinada ‘A quienes muestran su sensibilidad sin cobardía’. En «Debajo de las piedras» nos muestran su particular visión del panorama musical en la actualidad, con una directa y no menos dura crítica a los grupos españoles que cantan en inglés, como claramente manifiestan ‘A la libertad de lenguaje musical’.
Y un buen broche final, con contradictorio título eso sí, ya que más que una despedida parece un firme recibimiento, es el que han elegido para este disco, «Vuelvo» con un sonido elegante y sutil dedicado ‘Al reencuentro de uno mismo’.
Tracklist:
- Harakiri
- Lo más hondo
- Llanto
- Los tejados
- Bajo sospecha
- Complicado
- Frágil
- Hogar, frío hogar
- La chica le amaba de verdad
- Vuelo raso
- Vienes o te vas
- Debajo de las piedras
13. Vuelvo