Pink Floyd reedita Animals por su 50 aniversario
Nuevas ediciones especiales del mítico álbum.
Pink Floyd reedita Animals por su 50 aniversario con gran cantidad de música inédita, rarezas y fotografías nunca vistas. Animals 50 se publica el 22 de enero en múltiples formatos: Deluxe Box Set, edición vinilo en varios colores, 2LP, 2CD, Blu-Ray audio y digital, ya pueden reservarse. Animals sigue siendo tan relevante como lo era en 1977. Su visión distópica de una sociedad desgarrada por la codicia y la hipocresía continúa latente en la actual era de desinformación, desconexión e incertidumbre.
El Deluxe Box Set contiene 3 LPs con el álbum original de 1977, el Remix de 2018 y un disco con cinco rarezas que incluye un tema inédito de Roger Waters titulado ‘Young Nicholas Jon’ y versiones de ‘Sheep’ y ‘Dogs’. También incluye 5 CD equivalentes a los LP y un set de 2 discos del concierto del 9 de mayo de 1977 en el Oakland Coliseum Arena (grabado en su momento de manera pirata) y un Blu-Ray con todo el audio anterior además de Remix de 2018 disponible en 5.1 y Dolby Atmos. Incluye también un libro de 64 pág. con nuevos textos de Jonathan Lethem, una entrevista con Reinhard Hohlwein y un extracto de las memorias de Audrey “Po” Powell, de Hipgnosis, sobre la creación de la icónica portada de Animals e imágenes inéditas. El 1LP contiene el álbum original de 1977 en variantes de color naranja y color arena. Los formatos 2LP y 2CD contienen el álbum original de 1977 más las rarezas, al igual que la edición digital, que también incluye el concierto de Oakland.
La creatividad que dio forma a Animals quizás tenga su mejor ejemplo en una de las imágenes más perdurables del rock: el cerdo volador. Concebido por Roger Waters y llevado a cabo por Aubrey Powell y Storm Thorgerson, de Hipgnosis, la obra de arte de Animals ilustra la visión de Waters para la discoteca. La deteriorada Battersea Power Station por la que pasaba en coche cada día representaba “un monolito capitalista, desmoronándose desde su núcleo bajo el peso abrumador de la codicia, la creciente burocracia y unas infraestructuras arcaicas”, reforzada por el cerdo flotando sobre ella, símbolo de la codicia de las clases dirigentes.
La historia de la propia sesión fotográfica se ha convertido en material de leyenda. Se encargó un cerdo inflable de 12 metros llamado Algie y se obtuvo permiso para hacerlo volar sobre la central eléctrica, mientras ocho fotógrafos se situaban alrededor de la central, junto con un equipo de filmación en helicóptero y un tirador de la policía preparado para derribarlo si fuera necesario. Pero un fallo técnico obligó a posponer la sesión y, al día siguiente, cuando Algie se elevó, se soltó de sus amarres y comenzó a flotar en dirección a Heathrow. Se habían olvidado de volver a contratar al tirador. Se movilizaron cazas de la RAF y se cancelaron vuelos. Se avecinaba un incidente internacional hasta que se recibió la llamada de un granjero de Kent que había encontrado a Algie en uno de sus campos. La historia se convirtió rápidamente en una sensación para la prensa e inspiró la aparición de más cerdos inflables en la innovadora producción de la gira mundial In The Flesh de Pink Floyd en 1977.
Hablando sobre el diseño del álbum, Roger Waters dice: “Pasaba en coche por delante de la central eléctrica de Battersea todos los días al ir y volver de mi casa en Clapham. Supongo que simplemente me encantaba el edificio. Me gustaba su simbolismo, que fuera una central eléctrica y que expulsara humo, así que tiene algo amenazante. Tiene cuatro chimeneas fálicas y parece una mesa puesta del revés. Y había cuatro personas en el grupo a las que habían puesto del revés. Parecía un lugar realmente genial para que volara un cerdo.”
Hablando sobre Animals, David Gilmour dice: “El ambiente en la música estaba cambiando en el 77. El punk lo estaba sacudiendo todo y sospecho que eso tuvo cierta influencia en la forma en que estábamos trabajando en el álbum Animals. Quiero decir, es un álbum bastante agresivo y con un sonido más desnudo. Se alejaba del tipo de paisajes sonoros que teníamos en Wish You Were Here. Este álbum es más directo y más crudo. Y, sin duda, las letras de Roger son mucho más agresivas. Nos divertimos mucho haciéndolo.”
Nick Mason dice: “Empezaban a aflorar todo tipo de diferencias dentro del grupo, pero, en cierto modo, Animals fue un proyecto extraordinariamente cohesionado. Lo más importante fue el desarrollo de Britannia Row. Britannia Row era un edificio que habíamos comprado unos años antes y en el que habíamos empezado a construir nuestro propio estudio de grabación. Intentamos diseñar el estudio de tal manera que cualquiera de nosotros pudiera manejarlo y todo el cableado estaba claramente etiquetado para que cualquiera pudiera conectar unos auriculares sin que otra persona tuviera que hacerlo por nosotros.”