…AND OCEANS – Edita el sencillo «Inertiae»

…and Oceans ha desafiado persistentemente los límites musicales, combinando la esencia audaz del black metal sinfónico con elementos de vanguardia. A lo largo de una notable trayectoria de 30 años, han mantenido una sed insaciable de reinvención. El lanzamiento de «Inertiae» es una encarnación de su incesante evolución, una embriagadora fusión de maestría sinfónica y ritmos de trance-dance industrial cinético.

Inspirándose en su rica historia, esta canción deja al descubierto la dualidad de la luz y la oscuridad, logrando un equilibrio que es sinónimo de su sonido icónico. La hipnótica mezcla de la banda captura la interacción cósmica entre el caos y el orden, refinada a la perfección rebelde por la mezcla y masterización de Tore Stjerna en Necromorbus Studio. A medida que se desarrolla la canción, la potente voz de Mathias Lillmåns baila intrincadamente con los ritmos laberínticos creados por Timo Kontio y Antti Simonen, prometiendo una expedición auditiva expansiva.

«Inertiae, la portadora de la parálisis, la guardiana de mi sueño», reflexiona Mathias. «La que me abre los ojos, mantiene mi carne en estasis y mi mente apenas tocando la superficie. Esta canción es un diálogo, como un sirviente que se dirige a su amo, entre mí y la pesadilla de mi sueño».

Imagínate ser arrastrado a través de un vórtice, los bordes de la realidad deshilachándose mientras eres transportado a reinos de mitos y recuerdos. Inertiae sirve como preludio a la odisea laberíntica que es The Regeneration Itinerary. Es un álbum que entrelaza su pasado histórico y su futuro audaz, tocando lo celestial y lo corpóreo, lo etéreo y lo visceral. Cada canción es un portal a otra faceta de la existencia. Desde el espectral Förnyelse I Tre Akter hasta el pulso despiadado de The Fire in Which We Burn, la narrativa del álbum es a la vez atemporal e inmediata.

The Regeneration Itinerary es una brújula celestial que guía a los oyentes a través de los pronósticos del tiempo y las sombras de la conciencia. Grabado en SoundSpiral Audio por Juho Räihä, es un tour de force que promete redefinir …and Oceans, mientras lleva los límites del black metal sinfónico a territorios inexplorados.

Mira el visualizador de Inertiae, creado por Aarni Visuals, en el canal de YouTube Season of Mist: https://youtu.be/iefvd4XBgPM

The Regeneration Itinerary sale el 23 de mayo en Season of Mist.

➤ Reserva y reserva anticipada: https://orcd.co/andoceanstheregenerationitinerary

Tracklist:
1. Inertiae (4:30) [WATCH]
2. Förnyelse i Tre Akter (5:07)
3. Chromium Lungs, Bronze Optics (4:29)
4. The Form and the Formless (3:32)
5. Prophetical Mercury Implement (6:57)
6. The Fire in Which We Burn (3:04)
7. The Ways of Sulphur (4:17)
8. I Am Coin, I Am Two (4:25)
9. Towards the Absence of Light (4:49)
10. The Terminal Filter (5:22)
11. Copper Blood, Titanium Scars (Bonus Track) (4:14)
12. The Discord Static (Bonus Track) (3:35)
Full runtime: 54:22

Country: Finland (FI)
Genre: Experimental/Electronic, Symphonic Black Metal
FFO: Dimmu Borgir, Behemoth, Samael

Camaleones del caos. Cambiaformas nocturnos. La trayectoria ascendente de los extremistas finlandeses idiosincrásicos… y Oceans ha sido serpenteante y sublime.

Desde que surgió en 1995 de las cenizas del grupo de death metal Festerday, la visión esotérica del grupo sobre la música extrema los ha visto recurrir a una gama de elementos contrastantes, que van desde el black y el death metal hasta la música clásica, industrial y EBM, siempre en busca de cambios de formación, desafiando las expectativas y permaneciendo totalmente fieles a sí mismos.

«Nunca hemos estado atados a un género en particular», explica el miembro fundador, el guitarrista Timo Kontio. «Como banda, nos impulsa a explorar, a atravesar paisajes desconocidos, mientras preservamos siempre nuestro sonido central. Se trata de lograr un equilibrio. Existe una necesidad constante en esta banda de renovación y ambición, pero nunca a costa de nuestra identidad».

Los primeros álbumes del grupo, The Dynamic Gallery of Thoughts (1998) y The Symmetry of I: The Circle of O (1999), combinaban salvas grandilocuentes impulsadas por sintetizadores, guitarras crudas y abrasadoras, agudos chillidos de banshee y arreglos góticos ornamentados en explosiones de ira desgarradora, mientras que varios pasajes celestiales y transiciones de sintetizadores casi de mazmorra ya demostraban la necesidad de la banda de mezclar las cosas.

Un cambio más radical llegó con las formas mutantes de A.M.G.O.D. (2001) y Cypher (2002), que vieron a …and Oceans transfigurarse en un coloso cibernético aplastante, arrasando con antifuturos distópicos con baterías de ritmos techno abrasadores y malevolencia silenciada con la palma de la mano.

Acompañado por la sintaxis androide del líder Kena Strömsholm, el corazón oscuro de la banda ahora bombeaba fluidos hidráulicos corrosivos alrededor de membranas digitales, su black metal sinfónico supercargado por ritmos industriales marciales y ritmos melo-death contagiosos.

La metamorfosis se intensificó con un cambio de marca provisional como …and Oceans se disolvió y sus miembros se reunieron bajo el nombre de Havoc Unit en 2005, un vehículo para más contagios mecanizados y adoración al ruido, lanzando su único álbum de larga duración, h.IV+ (Hoarse Industrial Viremia), en 2008.

Pero a lo largo de estos desvíos, la esencia lúgubre del universo singular de …and Oceans perduró, unida por un hilo de lamentación, una tristeza única en la escena finlandesa, transmitida enfáticamente en las apasionadas guitarras de Kontio y su hermano de armas con hacha, Teemu Saari. “La melancolía está en todas partes, está en toda la música que hago, especialmente en mi trabajo principal”, explica Kontio. “Es un factor clave, distintivo de todo el catálogo de …and Oceans”.

La insaciable sed de reinvención de la banda encontraría posteriormente sustento en sus raíces de los años 90, refundiendo la pompa sinfónica del pasado en el horno ardiente de la experiencia y la experimentación. Volviéndose a reunir bajo el estandarte de …and Oceans en 2017, el par de álbumes resultantes –Cosmic World Mother (2020) y As in Gardens, So in Tombs (2023)– redefinieron al grupo una vez más con epopeyas ornamentadas rebosantes de melodías karelianas deliciosamente sombrías y las atmósferas quiméricas del tecladista Antti Simonen, mientras que el nuevo vocalista Mathias Lillmåns, reemplazando al saliente Strömsholm, reforzó los vínculos con la segunda ola del black metal con su voz áspera devastadoramente tóxica.

Ahora, 30 años después de su auspicioso nacimiento, …and Oceans ha revelado su declaración más lograda hasta el momento. Una destilación extravagante del gran arte nocturno del grupo, The Regeneration Itinerary asimila todas sus esperanzas, sueños e influencias en un documento inflexible de intención voraz, con híbridos estilísticos embriagadores como «Inertiae» y «The Form and the Formless» que fusionan a la perfección la embriagadora avalancha del black metal sinfónico con el pulso contundente de la hipnosis del trance-dance de Simonen.

«El nuevo álbum puede verse como una síntesis de todo nuestro catálogo anterior», sugiere Lillmåns. «Pero también hay nuevos niveles de extremidad, unos que nunca antes habíamos alcanzado. Estas canciones simplemente exigían voces más duras. Los riffs lo exigían, ¿y quién soy yo para desobedecer?».

«Este es nuestro álbum más experimental desde nuestro regreso», afirma Kontio. “Podría considerarse una continuación de la música que hicimos en los años 90, pero el sonido ha madurado y se ha desarrollado a medida que nuestros gustos individuales se han ampliado, nuestras inspiraciones alimentan inconscientemente el sonido de la banda, lo que hace necesario un cambio. Desde el principio, esta banda ha fomentado la progresión y el crecimiento”.

The Regeneration Itinerary, que representa un resumen intrépido del extraordinario viaje de …and Oceans y su continua evolución, ubica las dramáticas mezclas taumatúrgicas de la banda dentro de un marco conceptual de opuestos (y oposiciones).

“The Regeneration Itinerary explora la interacción entre la oscuridad y la luz, el caos y el orden, los reinos espiritual y material, y cada canción encarna una experiencia para la mente y el cuerpo, navegando por un pasaje hacia el momento presente”, explica Lillmåns.

“El álbum funciona como una guía”, continúa, “enseñándonos que no todo puede definirse simplemente como ‘bueno’ o ‘malo’, ‘claro’ u ‘oscuro’, ‘cobre’ o ‘mercurio’, subrayando la danza perpetua de dualidades en la experiencia humana”.