MIDGARDSBLOT 2024 – Crónica 2 Parte y final

MDGBOs contamos ahora otras dos jornadas del MIDGARDSBLOT METAL FESTIVA, en concreto el viernes y sábado 16 y 17 de agosto 2024 con unas actuaciones increíbles y un escenario más. Allá va…..

El cambiante clima del sur de Noruega fue magnánimo con el festival, no cayendo otra tromba de agua como en la jornada de AMON AMARTH y compañía. Un soleado día, una temperatura fantástica acompañó durante el viernes y el último día del festival. Comenzamos la mañana haciendo turismo por la preciosa zona y bañándonos en el fjordo para después correr a primera hora las divertidas batallas entre guerreros vikingos gracias a GRIMFROST, la tienda de objetos y ropa que es uno de los patrocinadores del festival.

En frente del escenario principal, el HELHEIM, los integrantes del llamado BORREFYLKINGEN, hacen recreaciones súper divertidas de enfrentamientos entre guerreros vikingos retrasmitido por uno de ellos que de verdad, es de lo más gracioso y ocurrente. Se dan pero bien, con una pasión y una entrega que hay veces que no entiendes cómo no salen muy mal parados pero todos son colegas y es genial el buen rollo y las risas que te pasas con ellos. Lástima que sólo dure media hora porque es digno de ver y os emplazamos a que veáis algunos vídeos suyos en YouTube o en su Facebook. Son geniales. Justo después, otra actuación de los habituales del festival FOLKET BORTAFOR NORDAVINDEN en el recién montado nuevo escenario, el VALHALLA, justo en la esquina del homónimo recinto y que se echó muchísimo en falta durante los primeros días de estar allí. Esta formación noruega es otro de los platos fuertes del festival, sobre todo para los extranjeros como nosotros, ya que hacen puro Folk nórdico, con unas voces que no das crédito a lo que estás escuchando. Tonos bajísimos, salidos del más profundo interior de Benny, su cantante principal, cuyas presentaciones tan divertidas de los temas y su naturalidad extrema encima del escenario, junto con sus compañeros (miembros de grupos además como ELDRIM, ASTRAL SEID, FRIGGs DOTTRE entre otros), hacen que termines invocando a todas las deidades Paganas que habitan por allí. Instrumentos ancestrales, unos cánticos misteriosos llenos de intensidad y fuerza acompañados por unas voces impresionantes, hacen de ellos uno de los shows que no puedes perderte si vas al festival noruego porque es complicado verles en otro lado. No os arrepentiréis, son fantásticos.

Este año hemos dejado bastante de lado, por desgracia, los shows que había en la Casa, en el GILDEHALLEN ya que no ofrecían tanto interés como en años anteriores, dedicándonos más al principal, al HELLHEIM donde vimos algo de unos desconocidos para nosotros llamados VULTURE INDUSTRIES . El sitio es precioso, el sol tan poderoso allí, el fjordo al fondo, el bosque hace que sólo con estar allí presente las actuaciones sepan bien aunque esta banda digamos rara (Avant-Garde con toques de Progresivo) sea algo difícil en un festival así. No había mucha gente pero los que estaban, se entregaron a su puesta en escena tan directa, tan comunicativa con el público y sobre todo gracias a su cantante, que saltaba e interactuaba con las primeras filas de forma tremenda. Son noruegos, de Bergen y para mi gusto una vez por verles y poco más. Difíciles pero lo dicho, el maravilloso lugar, el ambiente, el sonido espectacular y la entrega de los músicos hace que al final tiene que ser muy malo o muy rebuscado para que no te guste lo que te ponen en el cartel de este evento noruego.

Cambió la cosa con EREB ALTOR, aquí ya había tralla de verdad acorde a lo esperado. Un escenario con unos símbolos preciosos y ellos jugando en casa. Después de mucho tiempo que les había perdido de vista (y oído), esta banda vino y venció. Fue de bueno a concierto genial, de esos que va subiendo en intensidad, en fuerza y no puedes despegar la vista moviéndote con sus temas, estrenando varios este verano. Me recordaron a PRIMORDIAL, por los ritmos y por la voz pero es que ese sonido tan nórdico, tan envolvente termina enganchándote. Los suecos fueron aplastantes, uno de los shows más interesantes y sorprendentes de esta edición del MIDGARDSBLOT.  Nunca les he visto tan asentados y poderosos, una hora que supo a poquísimo. Escuchad sus nuevos temas, os encantarán. Una banda que va este año a por todas.

Ya iba avanzando la tarde y la cosa se ponía al rojo vivo, con la actuación de DESTROYER 666 y es que este año, los organizadores han apostado por el Thrash más puro trayendo a esta legendaria banda. Otros que fueron aplastantes, no se les puede reprochar nada. Tonterías las mínimas, con su autopresentación por parte de su vocalista K.K. Warslut, comenzaron con “Never Surrender” un recital increíble. Riffs enloquecidos acompañados de la batería desbocada pero todo perfectamente coordinado dentro del supuesto chaos. Además, con el sonido tan nítido que tiene el HELLHEIM, el principal, hizo que aquello sonara a gloria. Fue curioso porque desde el más fornido guerrero vikingo hasta el más true de los Metalheads allí presente, no dejaron de mover el cuello ni en los intervalos de los temas. Hicieron un repaso a su larga historia aunque prefirieron basar su repertorio entre el “Phoenix Rising” y el ya mencionado “Never Surrender” terminando con el mítico “Rise of the Predator” dejándonos machacados. Olé tú.

A correr como locos para pillar primera fila para ver a mis adorados NYTT LAND, aquí con su show musical (al día siguiente tenían una sopresa) estando el pequeño VALHALLA hasta arriba de gente. Estos siberianos son impresionantes, teniéndoles en estos días por primera vez por aquí, de cabeceras en el MEDIEVAL FEST de Barcelona (indispensable ir). Todo en silencio, ellos tan misteriosos, tan de otro tiempo o de otro mundo, aparecieron en escena y comenzó su aplastante recital predominando el sonido del pandero, alucinante, con un ritmo que te transportaba a mitad de la estepa. De las bandas más punteras del llamado Dark Pagan (Siberian Shamanic Music) , intensos, misteriosos, te hacen partícipe de un ritual (ved esto en YouTube), del que no puedes escapar. Te encantan o te vas corriendo. Lástima que no pudimos ver la preciosa cara y su increíble maquillaje al completo de la extraordinaria  Natalya Pakhalenko. Sus ropas, su tocado (en esta ocasión con la calavera del Ritual), su presencia y ese ambiente con el olor de los inciensos, hogueras y humos varios, hacen que sus shows sean inolvidables. Recrean de tal forma sonidos de sus lejanas tierras con los instrumentos, que te crees que te va a venir una manada de caballos siberianos en breve. Es algo digno de ver; por curiosidad o por lo que queráis, no os los perdáis; no os dejarán indiferente. Aprovecho esta referencia para indicar que al día siguiente, en la Casa (en el GILDENHALLE), ofrecieron el show que llevan en el cual Natalya va leyendo la historia del Shaman Nisan intercalando cortes musicales. Ese silencio, ese olor a brea con madera, la voz de Anatoly, …, es algo muy fuerte que no se puede describir. Los pelos como escarpias chavales. Lo dicho, a Barcelona pero ya. Espectacular. Para ver lo de siempre, hay miles de festivales pero aquí hay que ver estas cosas que al final te enamoran. Más que interesante.

Si estábamos alucinados, más nos íbamos a quedar con lo que vendría después. No me refiero a la actuación de los noruegos SEIGMAN, banda de Rock alternativo noruega, muy popular desde 1990; todo el mundo se sabía las canciones y estaba bastante concurrido pero lo que más me interesaba de todo el festival estaba a punto de comenzar en el VALHALLA Stage, SONGLEIKR. Este es un proyecto relativo a HEILUNG y en el que dos de sus componentes,  MARÍA FRANZ y CHRISTOPHER JUUL se unen a INGRID GALADRIEL para interpretar canciones Folk nórdicas que son una auténtica delicia para los oídos. Estaba hasta arriba de gente pero pudimos coger un sitio privilegiado, teniendo a MARÍA e INGRID justo delante. Un escenario que recordaba la última actuación de HEILUNG allí, hacía un par de años, con árboles en el fondo y luces moradas y verdes, dándole un aspecto al escenario precioso. No hay palabras para describir el concierto pero no me esperaba que fuera tan divertido. Los chistes fueron sucediéndose, entre canción y canción, explicando su significado y llenando algún hueco mientras CHRISTOPHER buscaba la afinación adecuada para cada una. Fue muy gracioso, un tanto picante, irreverente, con mucha chispa y frecuentes bromas entre ellos. Increíble la fuerza con que sonaba todo y las voces de las dos, de MARÍA y de su amiga INGRID que eran tan diferentes (MARÍA tan delicada e INGRID tan fuerte, tan poderosa) pero sus voces eran algo espectacular juntas, además de hacer más bello aún a los oídos ese increíble idioma nórdico. Además jugaban en casa, nunca mejor dicho porque MARÍA nos contó que la casa justo al lado de la entrada era la de sus padres, allí presentes con toda la familia, contando además con el padre de CHRISTOPHER en el escenario. Brutal. No podemos decir nada más que nunca olvidaré el precioso e intensísimo momento vivido con nuestra querida amiga Rosa, las dos cogidas de la mano cuando sonó “Ulvetime”, de las canciones más sencillas y bonitas que se han escrito. Para mí francamente todo el show fue inolvidable, eso sí que confirmó lo que es MIDGARDSBLOT, ver algo más allá de canciones, es vivir momentos preciosos y mágicos en esas bellísimas tierras noruegas. ¡Qué afortunados somos de haberles visto en su “gira mundial”, según ellos que era este show y ya está!. Brutal.

Con una maravillosa sensación en el cuerpo, un rato largo al fjordo y a la hoguera, a seguir escuchando panderos y cánticos invocando a los dioses de por allí, para irnos a la tienda a descansar algo para vivir el sábado, última jornada de este evento este año. Vaya día más guapo.

El sábado amaneció soleado y con una temperatura espectacular para poder bañarte en el fjordo y disfrutar del precioso paisaje antes de entrar en el recinto de conciertos. No nos dio tiempo a llegar a TEXAS CORNFLAKE MASSAKRE, una banda alemana de Deathcore de risas, ideal para abrir festivales. No hubo mucha gente según nos comentaron, pero se lo pasaron genial con ellos con lanzamiento de este tipo de desayuno. Sí pudimos ver a LUMSK, en el escenario principal. Una banda noruega de Rock muy original, con sonidos Folk y elaboradas partes Progresivas. Hicieron un show elegante, sencillo pero muy bien desarrollado porque a pesar de tener partes lentas, te enganchaba esperando saber qué pasaría después sorprendiéndote cuando llegaban los acordes más fuertes. Una mezcla muy interesante, con partes realmente fuertes adornado con la preciosa voz de Mari Klingen, tremenda en escena. Muy comunicativos, sabiendo divertir y hacer un concierto de lo más entretenido a la vez que dando caña como pocos. Una de las bandas que descubrimos en este MIDGARDSBLOT gracias a nuestra amiga Vanessa Futsch que tiene muy buen gusto, sí señor. Echadles un oído que os gustarán seguro.

Un poco más tarde, hubo que estar corriendo de un escenario a otro (no están lejos) para la descarga de otra habitual, LINDY FAY HELLA, maravillosa, en solitario (es vocalista de WARDRUNA).  Perfecto ambiente, con el bosque detrás y ella, excelsa, con esa voz tan poderosa y a la vez tan elegante, toda de negro deslumbrante con el solazo que la daba de frente. Es para verla, con esos movimientos bruscos, cortantes mientras que su banda la arropa perfectamente. Un set lleno de intensidad, misterioso, como su música a la que pocas etiquetas se le pueden poner pero aquí, en su ambiente, es una preciosidad de ver y escuchar.

Fuimos a ver a los suecos UNLEASHED a los que llevaba ya tiempo sin ver y confirman que no pasan los años por la banda; están igual. Descarga muy potente, llena de fuerza como es habitual con el incombustible JOHNNY HEDLUND en plena forma. Los suecos no dejaron nada al azar; buen sonido, una tarde preciosa, mucha gente dejándose el cuello y ellos devolviendo la acogida con un repaso a su más que larga carrera comenzando con el clásico “To Asgaard we fly” y dejándonos flipados con bombas como “No Sign of Life”, hiriente y directa como pocas. Es verdad que visto un show suyo, vistos todos porque la improvisación no va con ellos.

Del Death de los suecos pasamos a escuchar Doom en la Casa, el precioso GILDENHALLE o eso era lo que creíamos a priori.

En el único escenario cubierto entramos a ver la actuación de los noruegos DWAAL. El caso es que no sabía quiénes eran y fue un compañero de la METAL BATTLE de Islandia, Jon Julius Sandal que nos insistió que fuéramos. Me esperaba un concierto denso, largo y aburrido pero fue todo lo contrario gracias a su vocalista, Bjørnar Kristiansen que hizo de todo para que pasáramos un rato genial con la banda. Aparte del buen hacer de sus compañeros, llenos de pasión, con mucha fuerza y entrega, Bjørnar se esforzó lo máximo posible por hacer un show lo más entretenido y dinámico. Muy buen sonido y un repertorio con temas de Sludge Post Metal muy interesante con mucho gancho. Fueron muy aplaudidos y él agradeció el gesto con el ocurrente, nos hacéis sentirnos auténticos Rock-Stars de toda la vida. Muy interesante e intensa fue la colaboración de el jovencísimo pero más que experimentado en escena Johannes Thor Sandal, de GOLDEN CORE en el tema “You Will Never Be Enough”, con el que se cerró uno de los shows en la casa que nos hizo descubrir una muy buena banda. Otros para la lista de volverles a ver. DWAAL, muy bien.

Vuelta al aire libre, al VALHALLA con los locales ELDRIM, otra formación de Folk medieval nórdico de gran calidad. Todos sus ancestrales temas fueron interpretados acompañados de un silencio espectacular por parte del numeroso público asistente, deseando escuchar ese contraste brutal de sus voces, es espectacular. Momentazo sentimental cuando su vocalista, Hilde, cantó una nana (“Anar”)compuesta por ella para su hija, una preciosidad. Es un grupo para relajarse, para disfrutarlo en silencio, para admirar el cristalino sonido de las arpas y del resto de instrumentos antiguos que utilizan. Un descubrimiento fantástico y que es la esencia del MIDGARDSBLOT. Escuchad “Kvile”, os relajará.

Después de la calma viene la tempestad y así pasó cuando de ELDRIM nos fuimos a EMPEROR, cabeceras de cartel tocando los dos primeros discos.

Después de la pasada de EMPEROR, ya era el cierre de los 4 días intensamente vividos por lo qué mejor que los habituales RÚNAHILD y ASTRALSEID, pero en esta ocasión no en la casa sino al aire libre en el VALHALLA. Fue una actuación agridulce ya que bailas hasta que te caes con ellos, con esa semi rave vikinga, llena de lamentos, invocaciones y sonidos ancestrales teniendo de base ritmos electrónicos que puede que te raye pero que si te metes en el ambiente (todos bailando como locos, vikingos o no), el resultado es atroz, dejas salir todo lo malo que te quedaba después del intensísimo festival renovándote y cargando pilas para el duro año que debemos pasar hasta el próximo verano.

De ahí a la hoguera, a despedirnos de los Bloters, de los asistentes con los que llegas a establecer vínculos de amistad muy bonito y es lo mejor del MIDGARDSBLOT, un evento mágico que hace que la palabra festival se quede corta.  Gracias a tod@s los que han compartido con nosotros esta fantástica experiencia, a la Crew y a la Organización; siempre llevamos al MIDGARDSBLOT  en el corazón.

EmperorLa puesta en escena de los míticos Emperor en MDGB era sin duda uno de los platos fuertes del festival.  Emperor una banda noruega de black metal sinfónico fundada en 1991 por el vocalista y guitarrista Vegard Sverre «Ihsahn» Tveitan, el guitarrista Tomas «Samoth» Haugen y el bajista Håvard «Mortiis» Ellefsen en Notodden, Telemark. Junto a MayhemBurzum y Darkthrone, Emperor fue una de las bandas integrantes del Inner Circle. Durante sus primeros años la banda sufrió varios cambios en su formación, siendo Ihsahn y Samoth los únicos miembros constantes, aunque tras la llegada del batería Trym Torson en 1996, la formación de Emperor permaneció estable hasta la disolución del grupo en 2001.

Así que a tan solo 1:25 en coche de su pueblo natal Notodden, la agrupación nos ofreció un directo contundente y una amplio repaso a su disco más reconocido “In The Nightside Eclipse” (1994), Prácticamente tocaban en casa y se noto, lo que a la postre nos permitió disfrutar una de sus mejores puesta en escena que els he visto. Verlos aquí era casi, de materia obligada de carrera, por todo lo que encerraba el lugar y momento de su actuación, así que hemos sido testigos de un directo único.

Aunque sigo hachando de menos, que la banda se vuelva a maquillar aunque sea para citas especiales, como podría a ver sido esta por ejemplo, no hay manera de llevarnos esa grata sorpresa. Hay que admitir que ganaría más verles en sus antiguas vestimentas de guerra, para que la cita fuera ya más que memorable. Sobre todo Insahn, con su apariencia de oficinista, no ayuda a entrar en dinámicas.

A pear de los múltiples problemas de logística que pudimos observar en el festival este año, la actuación de los noruegos, estuvo eficiente y puedo decir, que ha sido la mejor puesta en escena de ellos que he tenido el honor de disfrutar, por el marco del festival y lo que conlleva, verles actuar en directo prácticamente en su casa. Este tipo de situaciones acrecienta y mucho las sensaciones de ver a ciertas bandas en ciertos escenarios y países. Así que esta actuación, nos quedará en la retina, por siempre.

De su actuación en si, la banda estuvo cercana, obviamente, casi todo el evento se comunico en Noruego, algo entendible. Sus temas sonaron impecables y verles allí haciendo su peculiar y original Black Metal, de manera tan sencilla, algo que no lo es para nada, fue un gran aliciente. Sobre todo por lo que significa la banda y lo que ha influenciado a oras mucho tanto en Noruega como en el resto del planeta.

Su álbum de 1994, sonó quizás hasta más actual si cabe. Y cortos como “Inno A Satana” o “The Loss & Curse Of Reverence” del álbum “Anthems To The Welkin At Dusk” piezas cruciales en su actuación. Una manera brutal de cerrar un festival lleno de altibajos, en distintos aspectos que ya habrán leído antes de llegar a esta crónica, pero que musicalmente, cerrarlo con Emperor, nos dejo al final un grato sabor de boca. Una banda única y esencial para entender el estilo y que agradecemos que aún siga en los escenarios dando guerra.

Crónica: Rocío Gómez

Fotos: Paulo Lara M.

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