El cartel de la vigésima primera edición del WOA tuvo, otra vez, el orgullo de poder colgar el rótulo de entradas agotadas, algo absolutamente impactante si hablamos de un festival al aire libre que puede acoger a más de 100.000 personas. Durante unos días, el pequeño pueblo de Wacken, de unos 2.000 habitantes se convierte en la capital europea del metal, probablemente del mundo y ROCK IN SPAIN ha estado una vez más allí, en la cita metalera más importante del año. ¿Preparados?
JUEVES 5 AGOSTO - DÍA 1: EL MOMENTO DE LAS VIEJAS GLORIAS
El festival se inauguró con un tributo a viejas figuras del metal alemán. SKYLINE, quienes fueran cabezas de cartel de la primera edición, se rodearon de invitados de la altura de DORO PESCH y UDO para dar el pistoletazo de salida a la fiesta con temas sobradamente conocidos como "All we are" de WARLOCK, "Breaking the law" de JUDAS PRIEST, "Shot down in flames" de AC/DC ó "Balls to the wall" de ACCEPT. Sin embargo el momento más emotivo llegó con el homenaje al fallecido RONNIE JAMES DIO, que fue cabeza de cartel del año anterior con HEAVEN AND HELL. "Holy Diver" sonó en la tierra y allá donde quiera que esté una de las mejores voces de la historia del rock.
En el "Wet Stage", bandas de diversas nacionalidades competían en la denominada "Metal Battle" y nos acercamos a ver a la representación española: VITA IMANA, que estuvieron arropados por un buen número de compatriotas que no pararon de animar y disfrutar, portando orgullosos los colores rojo y walda como insignia. Como respuesta, VITA IMANA reventaron el escenario con su metal pesado y visceral y enloquecieron a la masa que se entregó a un violento desenfreno, levantando una asfixiante humareda de tierra y polvo. El hermoso y verde prado sobre el que se construye el recinto no pudo aguantar ni un asalto y se transformó en un peligroso y oscuro terraplén. Dicho campo de batalla tembló con los tambores de guerra de los españoles, que consiguieron un sonido fantástico. Fue un concierto corto pero intenso, y bien valió un segundo puesto en el ranking final. ¡¡¡Enhorabuena!!!
De las jóvenes promesas pasamos a otro veteranísimo en este negocio, ALICE COOPER y su peculiar show mezcla de concierto de rock y teatro de lo macabro. Son muchísimos años en el candelero y el Sr. Cooper puede disponer de un buen puñado de himos del rock and roll. El frontman está ya bien entrado en años y su voz, que nunca fue una de sus mayores virtudes, está algo cascada. Sin embargo ha sabido rodearse de un impresionante equipo de profesionales. Sus músicos y los especialistas forman una perfecta maquinaria del espectáculo. Asesinatos, resurrecciones, sangre, ahorcamientos, zombies, verdugos... un sin fin de elementos de atrezzo y representación teatral que visten unas canciones sobradamente conocidas por todos: "Poison", "Under my wheels", "School's out"... lástima que un error de los técnicos enturbiara el buen sonido que la banda había conseguido hasta el momento haciendo fútiles los esfuerzos de los magníficos guitarras en sus solos.

Hay festivales que prefieren colocar los escenarios uno frente al otro pero en W.O.A. optan por montarlos hombro con hombro. Así que no había que moverse demasiado para ver a MÖTLEY CRÜE. Estos tampoco son precisamente unos adolescente y gozan de la misma ventaja que ALICE COOPER. Así que sacaron toda la munición desde el principio: "Kickstart my heart", "Wild side", "Shout at the devil"... con un sonido potente aunque quizás demasiado grave. VINCE NEIL necesitó de los dos o tres temas de rigor para conseguir calentar la voz y sacarle más cuerpo y la veteranía le permitió apoyarse en el público en los momentos más comprometidos. La pirotecnia y el escenario que simulaba una pequeña ciudad en ruinas quedaron algo desmejoradas a la luz del atardecer y los norteamericanos descartaron echar mano de la famosa "Titty-cam". Pero NIKKI SIXX y Vince no pararon de animar mientras que el sobrio MICK MARS se concentraba en sus pegadizos riffs. El público pedía más temas conocidos pero la banda prefirió tocar algunos más actuales como "Motherfucker of the year", toda una oda a la fiesta del rock. El sonido fue mejorando con cada canción, una pena que tengan que recurrir a coros grabados. En "Dr. Feelgod" fueron especialmente obvios. Aún así, es innegable que son crudos, descarados y que enganchan a miles de fans en su directo. Se acercaba el final y la gente era consciente de ello así que se dejaron las gargantas coreando "Girls, girls, girls".
No es habitual que los cabeza de cartel de un festival actúen el primer día, pero el ya habitual "Doctor, doctor" de UFO avisó de que IRON MAIDEN salían a escena como protagonistas del W.O.A. Por segunda vez en su historia, algo que ellos mismos solicitaron después de su gran éxito del 2008. Con toda seguridad, la dama de hierro tenga en su cargador tantos ó mas himnos del metal que las bandas anteriores, pero parece que los Irons intentan no oxidarse y quieren renovar el repertorio. Así que "Wrathchild" fue un islote en un mar de temas de la última década de la banda. Y claro, una banda que puede contar su historia en décadas debe de tener alguna que otra virtud. NIKO MCBRAIN estuvo como siempre impecable a la batería, bien agarrado a su compañero y líder STEVE HARRIS. Y no es nada sencillo que una formación de tres guitarras suene tan equilibrada. Las melodías armonizadas, los solos, los riffs... todo sonaba en su justa medida, algo que es mérito tanto de los tres grandes hachas que había sobre el escenario como el equipo técnico que está detrás pendiente de que todo funcione a la perfección. BRUCE DICKINSON anunciaba una noche larga para recordar. Puede que sus mejores tiempos hayan pasado ya, así como los de la dama en general, pero sin duda sigue siendo uno de los mejores front-man del planeta y aún un cantante bastante competente. Los temas nuevos tienen menos fuerza que los grandes clásicos y eso afectaba a la entrega del público. Eso sí, todas las gargantas presentes se abrieron para recordar al gran DIO una vez más con "Blood brothers". Pero nadie se olvidaba de que eran IRON MAIDEN los que tenían en frente y que es todo un privilegio poder disfrutarlos en directo. Quizás por eso el estallido de júbilo fue tan enorme cuando, ya casi al final comenzaron a sonar los acordes de "Fear of the dark" en un escenario a oscuras con un cielo plagado de estrellas. Temas nuevos tales como "El Dorado" o  "The Reincarnation Of Benjamin Breeg ", sonaron aplastantes y nos dieron la oportunidad de disfrutarlas en directo con toda la magia que ello conlleva, más aún si tomamos en cuenta que su nuevo disco acaba de salir al mercado, con lo cual era la única ocasión. Ya por fin, bajo la llamada de "scream for me Wacken!" apareció Eddie con nueva indumentaria, esta vez más dinámica y con guitarra incorporada, y hasta con una cámara incorporada, donde gracias a las pantallas gigantes de los escenarios se podía ver lo que la mascota miraba, haciendo del espectáculo un momento inolvidable, jugando con los músicos y persiguiendo a Bruce. Sin duda un detalle muy positivo. "Runnig free", con Bruce disfrazado de "bobbie", "Hallowed be thy name", "The number of the beast"... canciones grabadas en el corazón de generaciones separadas por más de treinta años que consiguen llevar a decenas de miles de personas al éxtasis en un instante y que acabaron unidos en un abrazo fraternal bailando alegremente "Always look on the bright side of light" de los MONTY PHYTON. Up the Irons!
VIERNES 6 AGOSTO - DÍA 2: TREINTA AÑOS CAVANDO TUMBAS
Después de una jornada épica con tres bandas de altísimo calibre como fueron Motley Crüe, Alice Cooper ó Iron Maiden, el viernes se presentaba cargado de expectativas. Ahora los días serían más largos y, por que no, extenuantes. Así que había que prepararse a conciencia ya que, además, tenemos mercadillos enormes que visitar y nuevas y atractivas zonas, como la Medieval.

La aldea vikinga, poblada por adustos guerreros y hermosas mujeres, fue de las primeras en iniciar su actividad. A las 10:00 de la mañana, los más madrugadores pudieron disfrutar de una exhibición de las armas y métodos de combate vikingos y descubrir, entre otras cosas, que el famoso casco con cuernos no es muy útil en combate. Quien no tuviera cuerpo para presenciar escaramuzas, y escuchar gemidos y entrechocar de escudos y espadas, podía optar por un relajante desayuno en un enorme barreño de agua tibia ó probar suerte con el lanzamiento de hacha arrojadiza, entre otras cosas, y comprobar que W.O.A. es mucho más que un concierto multitudinario.



Las actuaciones empezarían pronto, y con una banda de gran caché, que podría ser cabeza de cartel en cualquier gira Europea. Les tocaría abrir el escenario TRUE METAL STAGE, a las 11:45 am. Así es, no bromeo. A una hora en la que muchos aún dormían, otros ya se preparaban para disfrutar de un gran evento. Y es que AMORPHIS sonaron aplastantes, con su peculiar estilo y forma de encarar sus temas, consiguieron que el calor reinante pasara a un segundo plano, para aquellos que amamos su original forma de tocar. El sonido estuvo a la altura y ellos, como siempre, muy entregados. Todos sus cortes sonaron bien y destacaría, ya hacia el final, un "Black Winter Day". Una hora muy bien aprovechada y sobre todo, una buena manera de dar inicio a un día que sería muy pero que muy largo.
La siguiente banda que ansiaba escuchar eran los israelitas de ORPHANED LAND, a partir de las 13:00 y hasta las 14:00, estos chicos se encargarían de mostrarnos su original forma de ver la música, con unos temas bastante llamativos, como así lo sería la salida a escena de su líder Kobi Farhi, ataviado de un largo y blanco "vestido". Desde lejos parecía Jesús en sus peregrinaciones bíblicas. Detalles divertidos aparte, su directo se basó en su nuevo trabajo "The Never Ending Way Of Orwarrior (2010)", temas muy llamativos y llenos de ambientaciones muy curiosas que adornan muy bien sus cortes. Kobi, estuvo muy atento de su fiel público. Siendo Wacken un escenario especial, ellos quisieron aprovechar su tiempo al máximo y la oportunidad que se les presentaba. Más aún si analizamos que, debido a asuntos políticos o religiosos que nada tienen que ver con su música o mensaje, se habían visto obligados a cancelar algunas de sus presentaciones en otras partes del mundo, menos abiertas y comprensivas. Observaciones a parte, Orphaned Land, supo animar y divertir a sus fans en una hora complicada por el ya calor existente.
Y es que el sol alemán puede no ser nada comparado con el nuestro pero este segundo día de festival pegó realmente fuerte, como hicieron los norteamericanos ILL NIÑO. Afinados muy graves y con la contundencia que dan dos baterías bien coordinadas, despertaron a base de metal atronador a aquellos que aún arrastraban el lastre de Morfeo. Sin grandes alardes técnicos, pero muy bien compenetrados, consiguieron un sonido aplastante como un martillo pilón. Los ritmos tribales quebrantaron cientos de cuellos y alzaron miles de almas que saltaron hacia el infinito. Era evidente que ellos también estaban disfrutando de la experiencia y que pretendían montar una fiesta memorable. Dedicaron "Revolution/Revolución" a sus amigos de FEAR FACTORY que, aunque no tocaban hasta la noche siguiente, ya estaban por ahí empapándose del ambiente. Un CRISTIAN MACHADO muy animado afirmó estar alucinando con la idea de que unas horas antes se encontrara en su apartamento de Nueva York tirado en el sofá. Un enorme contraste con la imagen que deberían de estar percibiendo ante miles de locos por el metal que brincaban al unísono con temas como "God save us". Por si fuera poco, el cantante aseguraba llevar dos años sin tocar en directo. Si esto es así, Wacken debió de ser un escenario de ensueño como reestreno. No es de extrañar que se dejaran de esa manera el alma en el escenario.


En la Sala de Prensa nuestros compatriotas ANGELUS APATRIDA fueron presentados en rueda de prensa como la primera banda española en firmar un contrato con CENTURY MEDIA. No tocaron en directo pero se pudieron escuchar varios temas de su último trabajo. Enhorabuena.
¿Cuantas veces os habéis dejado caer en sofá después de comer y al encender la caja tonta os habéis topado con el tradicional ciclo de películas de John Wayne, Clint Eastwood y compañía? Pues a esa misma hora, THE HOSS BOSS trajeron el inconfundible aroma del Western al norte de Alemania. Su particular propuesta se basa en armonías, melodías e instrumentos que evocan irremediablemente a las viejas películas del lejano oeste, siempre con la energía y la actitud que exigen las hordas del metal, claro está. Fue un show realmente entretenido. Era evidente que conocen sus virtudes, que tiene experiencia y que llevan toda la vida mamando esa música que luego mezclan con Blues, Rock y Stoner. Con el descaro de todo cowboy que se precie, sus dos cantantes manejaron al público fácilmente y les hicieron partícipes de sus bromas. Y el respetable se entregó encantado, especialmente cuando un buen número de chicas de buen ver fue seleccionado para subir a las tablas con la banda. Por supuesto, tras el tema, los del sombrero de vaquero se entretuvieron en repartir besos para cada una de ellas. Engancharon tanto a los presentes que con su última canción consiguieron algo inaudito: miles de melenudos se pusieron de rodillas, siguiéndoles el juego para, poco después estallar en una delirante explosión de júbilo. Esa imagen de todo Wacken postrado ante una banda de cuatreros quedará para los Anales (por qué en mayúscula?) de la historia del festival. Todo un viento fresco de originalidad y diversión.
El festival ofrece un sinfín de actividades. El mercado se tarda media hora simplemente en recorrer, sin detenerse en ninguno de sus numerosos puestos. Hay de todo, cualquier tipo de comida rápida imaginable, ropa de todos los estilos, merchandising e incluso puestos de helados o golosinas. El "Jardín de la Cerveza" disponía también de un pequeño escenario donde tocaron, principalmente, bandas de versiones. HELLS BELLS, por ejemplo, resultó ser una banda femenina tributo a AC/DC y su cantante demostró tener una voz portentosa con un timbre muy semejante a la Doro de los primeros tiempos.

LIZZY BORDEN es famoso, entre otras cosas, por ser un gran conocedor de las artimañas teatrales que adornan un concierto. Así que, como no podía ser menos, apareció en Wacken con dos vistosas "gogós" para ganarse a su público. Claro que sería insuficiente si su Hard-Rock no fuese tan impactante. Lizzy estuvo fantástico a la voz, con presencia, calidez y llegando sin problemas a las notas más comprometidas. Cambió en varias ocasiones de vestuario, siempre cubierto por una máscara e incitó a sus seguidores a soltarse las ataduras de la cordura. Y quizás lo consiguiese tras el simulacro de "trabajo vocal" de la bailarina rubia, bajo la bandera americana... Pero no vino solo con sus chicas. Sus músicos estuvieron también sobresalientes. Bajo y batería muy sólidos, cediendo el protagonismo a dos "Guitar-Heroes" con todas las de la ley. La pareja de hachas descargó solos frenéticos y pasionales y apoyó a los coros con soltura. Una seria alternativa al concierto de KAMELOT y la clara demostración que Mr Borden, no es solo alguien que busca la controversia para hacerse notar.

ARCH ENEMY, se presentaba en Wacken, con la idea de arrasar todo lo que se les ponía por delante y de eso Ángela Gossow sabe y mucho. Otra vez el sonido acompañaría y unido a su feroz directo, esta banda lideraba por esta chica emergida del mismísimo infierno, conseguirían entusiasmar al público a limites indescriptibles, más aún si tomamos en cuenta que la siguiente banda a tocar en el escenario BLACK STAGE, serán los mismísimos SLAYER, con todo lo que ello representa. Y es que esta agrupación consigue enloquecer por completo a todos los asistentes ahí por donde pasan y Wacken no seria la excepción. Sin duda una banda que tenía ganas de ver y disfrutar en un marco como este. Y

 es que es normal que lo primero que llame la atención sea su atractiva cantante, pero ANGELA GOSGOW no es solo una cara bonita. Con los años ha ido depurando su técnica vocal y su puesta en escena y exige cada vez con más fuerza ser coronada como la reina del Death Metal. Pero Arch Enemy es mucho más. Michael y Christopher impregnan una velocidad y una nitidez a sus riffs absolutamente pasmosas y sus solos están perfectamente compenetrados entre ellos y con la sección rítmica. Posiblemente sea uno de los mejores conciertos de Death que se pueden disfrutar en la actualidad.

Tom Araya y sus muchachos, se encargaron de que su hora y quince minutos fuera como estar en medio de una guerra. A destacar a un Tom muy comunicativo y hasta divertido, haciendo bromas con sus fans, detalle que agradó y nos permitió ver a una banda más cercana, "World Painted Blood" con la que darían inicio a su directo, seguida de una contundente "War Ensamble", con un Dave Lombardo en estado de gracia. SLAYER, nos regaló un concierto muy especial, lleno de clásicos, temas nuevos y sobre todo, como citaba al inicio, de un Tom, muy cercano y bromista. "Hell Awaits" o "Reign in Blood" fueron temas muy coreados por sus seguidores y, sobre todo, dejaron una gran sensación al finalizar por que siguen siendo una de las mejores bandas de ver en concierto.

No todas las bandas tienen la oportunidad de celebrar tres décadas en la carretera y menos aún de poder celebrarlo por todo lo alto en el mejor festival de Europa. Además, GRAVE DIGGER tenía la ventaja de jugar en casa así que pudo organizar un evento inolvidable. En la oscuridad de la noche, alumbrados por la luz de la luna, dos gaiteros salieron a escena a interpretar el himno de Escocia. Poco a poco, subiendo la intensidad se le fueron uniendo más compañeros ocupando la parte frontal del escenario. Cuando los presentes tenían ya los pelos de punta, les flanquearon las percusiones del resto de "The Scottish Cavanaugh-Clan" traídos directamente desde Edimburgo para la ocasión y en el momento álgido, como en una explosión, apareció la banda. Estaba claro lo que iba a ocurrir. "Scotland United" fue solo el principio de lo que sería un homenaje al disco que encumbró a los cavadores de tumbas, el "Tunes of war" y que tocarían de principio a fin. Si esto no fuera suficiente para entusiasmar a los seguidores de la banda, CHRIS BOLTENDAHL y sus compañeros tuvieron la cobertura de los fantásticos VAN CANTO a los coros. La banda vocal consiguió emular e incluso mejorar las fantásticas voces del antológico álbum. Pero aún había más sorpresas. DORO PESCH apareció ataviada con un hermoso traje de princesa oscura para cantar "The Ballad of Mary (Queen of Scots)" y HANSI KÜRSCH (Blind Guardian) ofreció su particular voz para la pegadiza "Rebellion (The Clans are marching)". Toda una guinda para un delicioso pastel que dejará un sabroso y agradable regusto en los afortunados que pudieron hincarle el diente. La fiesta llegó a su fin con "Ballad of a Hangman", "Excalibur" y, por supuesto, el que fuera el primer single de la banda, "Heavy Metal Breakdown".

La jornada, concluiría con otra de mis bandas favoritas en directo, al menos en lo que a festivales se refiere, por toda la magia que la rodea y su complicada puesta en escena, propia casi, solo para eventos de esta naturaleza y me refiero a CANTUS BURANUS ó CORVUS CORAX. Ya me habían dejado una muy buena imagen en el Wacken 2008, donde también cerraron cartel y esta vez, con una actuación especial, se encargarían de clausurar la segunda jornada de conciertos, como nos tienen acostumbrados, con un gran concierto. Y es que me siento afortunado de haber podido verles dos veces en este magno escenario que es Wacken. Sus temas y puesta en marcha son mágicos y están al alcance de muy pocos. Tienen una orquesta, un sinfin de vestuarios acordes con su música y ambientación, que hacen que quién los ve, se enamoren de ellos. Todos van vestidos de época, con muchos cambios de vestuario, instrumentos propios, y sobre todo grandes músicos, incluida una cantante de opera fenomenal que acompaña majestuosamente su música. Por momentos te hace sentir que estás dentro de una película de época, dentro de su banda sonora, o que has viajado al pasado y eres parte del público de un evento de siglos atrás. La verdad, para aquellos que tengan la oportunidad de verles en directo, no la desaprovechéis. Y si coincide con alguna de tus bandas favoritas, intenta apostar por Cantus Barunus por que es una banda muy complicada de verles de gira tradicional o en pequeñas salas. Pero entonces perderían toda su magia porque como de verdad se disfrutan es en escenarios de grandes festivales como Wacken, por ejemplo.

Ya no había fuerzas para más... ¿O quizás si? En la carpa comenzaba el Metal Karaoke y el "Beer Garden" seguiría abierto hasta altas horas de la madrugada. Los más sensatos ó aquellos que habían agotado sus energías se retirarían a recuperar fuerzas pues aún quedaba un largo día por delante.

SÁBADO 7 AGOSTO - DÍA 3: LA EXPLOSIÓN FINAL
El sábado empezaría, aún con el recuerdo muy cercano de la gran fiesta que fue el día anterior, pero con la determinación de volver a disfrutar de grandes bandas en la jornada final.

Así que... ¿qué es lo mejor para bajar el desayuno? Seguro que un concierto bien macarra estaría en la lista de más de uno. Con dos cantantes, SMOKE BLOW parten de una base muy clásica, que podría recordar a los viejos ANTHRAX, pero han modernizado su propuesta y consiguen un directo de esos que hacen alzar los cuernos, menear las melenas y no dejar de mover los pies. Ritmos machacones, melodías pegadizas, buenos estribillos y solos de guitarra resultones son su tarjeta de visita. La pareja de ases que forman Jack Letten y MC Strassenköter dieron la cara sin grandes alardes y animaron la mañana, aunque quizás alguien debiera recomendarles no recurrir a ese desagradable falsete del que hacen uso en contadas ocasiones.
En la sala de prensa PARAOH aprovecharon la oportunidad para presentar su nuevo trabajo en el pequeño escenario de la zona VIP. Buenas maneras con ingredientes claros de Power Metal y liderados por un cantante en muy buena forma.
A pesar de lo impropio de la hora, la carpa estaba a repleta de gente esperando que CRUCIFIED BARBARA saliesen a mostrar sus virtudes. El cuarteto femenino afirma luchar por hacerse valer únicamente por su música pero es evidente que el aliciente de ver a cuatro atractivas amazonas rockeando sobre las tablas es un factor muy importante en su poder de convocatoria. Desgranaron sus dos álbumes con garra. MIA estuvo especialmente bien a la voz, mejor que cuando visitaron Madrid en el Gruta 77. "Sex action", "Play me hard" ó "R'N'R Bachelor" enardecieron al personal que disfrutó de un concierto más cercano al Punk que al Metal, sobre todo por las limitaciones técnicas de las suecas. Eso sí, nadie puede reprocharles que no tengan actitud y no lo den todo durante el concierto y eso anima a cualquiera.


En lo personal quería observar a OVERKILL a las 15:45, en un horario que me permitió recargar muy bien las baterías. Overkill daría un concierto mucho más compacto del que me tocó vivir en 2007 en Wacken, en buena parte debido de los problemas técnicos que tuvieron en aquel día que les impidió salir a tiempo y por consiguiente que les cortaran el set de manera abrupta. Esta vez iba a ser diferente y la banda pudo descargar todo su arsenal sin problemas y, lo que es mejor aún, con un gran sonido. Su carismática forma de comunicarse con sus fans hace de BOBBY un frontman de altísimo nivel. Destacaron temas como "Iron Bound", "In Union We Stand" o la muy coreada "Elimination", sin olvidar su cierre con broche de oro con el corte "Fuck You", todo un himno en su carrera y uno de sus temas mas coreados. Overkill sigue siendo uno de los baluartes más significativos del Thrash Metal y con el paso del tiempo se han ido fortaleciendo, manteniendo vivo su mensaje y original forma de encarar este negocio. D.D. VERNI, sigue martillando con su bajo y siendo el mejor escudero de Bobby a bordo de una nave que pasa por su mejor momento. Están allí por meritos propios y después de verles esa tarde, creo que los tendremos durante muchos años más.
Los italianos SKANNERS venían con disco nuevo bajo el brazo y se ve que con muchas ganas de triunfar en Wacken pues adaptaron su repertorio destacando su faceta más Power Metal, quizás pensado que era más afín a los gustos del festival. Sin embargo las canciones más Hardrockeras como "Metal party" ó "Hard and pure", la escogida para presentar ese nuevo trabajo, sonaron más compactas y engancharon al público con mayor efectividad. No hay fórmulas perfectas para el éxito. En general fue un buen concierto con solos de guitarras poderosos, muy bien ejecutados, una sólida rítmica y una voz con personalidad. CLAUDIO PISONI estuvo muy participativo, bromeando y enganchado al público, aunque falló en ocasiones con la afinación y eso estropeó su actuación.
W.A.S.P. tocarían de nuevo en este festival Germano, después de varios años de ausencia y con el aliciente de verles de nuevo en un marco incomparable. Y es que recalco, esto siempre debido a que Wacken es eso, un marco espléndido en donde disfrutar a plenitud de tus bandas favoritas. W.A.S.P. salieron al escenario con su mítico héroe BLACKIE y su incansable puesta en escena, esta vez si, con muchos problemas técnicos, sobre todo en el sonido, que no dejaba escuchar con claridad los instrumentos y peor aún la voz de Blackie. Su introducción se hizo muy pesada de aguantar y creo que demasiado larga y aburrida, pasado el trago seguiría "Own Your Kness", pero no seria hasta el quinto tema "Babylon´s Burning" que todo se normalizaría y sonaría mucho mejor. "Wild Child" fue uno de sus temas más coreados, en el que pudimos también ver a un Blackie Lawless más entrado en carnes, pero que aún muy entregado con sus incondicionales seguidores. "Hellion" fue un corte muy seguido, que además no tocaron en su actuación en Sonisphere de Madrid. "Chainsaw Charlie", "The Idol" y la última "I Wanna Be Somebody", darían por cerrada una gran actuación, problemas a parte y disfrutar con ello de una de las bandas clásicas del Heavy Americano.
Las bandas alemanas parecen especialmente motivadas al jugar en casa y eso se nota porque EDGUY dieron un conciertazo de los que hay que enmarcar. TOBIAS SAMMET es uno de los artistas con mejor trayectoria de la última década y supo hacerlo valer sobre el escenario de Wacken. Él y sus compañeros son amigos desde la adolescencia y se nota. Las hermosas armonías vocales estaban realmente bien afinadas y si el sonido fuese más compacto tendríamos que hablar de un solo músico y no de una banda. "Tears of a Mandrake" fue coreado con tal pasión por el público que debió de escucharse hasta en el olimpo. La experiencia les ha permitido saber escoger la clase de temas que mejor se adapta a sus cualidades en el directo que parecen ser los ritmos machacones a medio tiempo encumbrados con grandilocuentes estribillos. Tobías se dirigía al público, haciendo bromas constantemente. Riéndose de si mismo llegó a afirmar, mientras presentaba el siguiente tema, que lo compuso hace muchos años exclusivamente para... todo el mundo... porque querían hacer pasta. Así que se fijaron en la banda de rock que ganaban más dinero, que por aquel entonces era EUROPE y les copiaron... y así surgió "Vain Glory Opera". Incluso tuvo el descaro de colar el inconfundible "uuuh-uuuh" del famoso "Final Cowntdown" en la entrada a la voz. El buen humor era contagioso y la gente parecía estar pasándoselo en grande. La gran ovación de la noche se la llevó MARKUS GROSSKOPF (Helloween), que apareció como invitado especial para aporrear con maestría las cuatro cuerdas. Mientras, el alegre TOBIAS EXXEL cogió una guitarra cediéndole el protagonismo a Markus. También hubo tiempo para el romanticismo. "Save Me" consiguió la idílica imágen de miles de mecheros alumbrando la caída de la noche. Algunos detractores de EDGUY afirman que el señor Sammet parece no tomarse nada en serio y que en ocasiones pierde el rumbo. Quizás cambiasen de opinión si le hubiesen visto subir a un niño discapacitado al escenario y hacerse una foto con él en ese momento tan especial. Con "King of Fools" se despidieron del multitudinario público no sin antes anunciar la llegada de un nuevo disco. Desde luego estos chicos no paran.
Tocaría ahora el turno de IMMORTAL, una banda que me ha cautivado en directo y que después de su aclamado regreso, precisamente en este mismo escenario en 2007, estos tres demonios volverían a desatar sus temas en Wacken. Una hora parecía poco, pero había que dejarse llevar por su peculiar forma de entender el Black Metal, puro y directo al grano, muy clásico pero devastador. Su salida al escenario es espectacular y es curioso como solo tres tipos allí arriba son capaces de destapar tanto caos. Por algo son Inmortales. Su concierto fue muy directo, en el sentido que hubo poco espacio para florituras o atracciones extras, detalles que si hubieran en su anterior presentación y que esta vez se echaron de menos. Estuvieron más apáticos. No con ello ensombrezco su evento, pero se echó de menos el fuego de su líder y algunos otros juegos que hacen de su puesta en escena algo más asombrosa. Aún así, detalles aparte, pudimos disfrutar de su concierto en plenitud y como señalaba al inicio, es espectacular ver como estos tres chicos son capaces de tanto ahí arriba. Sin duda, puro Black metal de la vieja escuela de una de las mejores bandas que saben interpretar al dedillo este genero tan conflictivo.

Más tarde me tocaría presenciar uno de los conciertos que más ilusión me hacia disfrutar, y no era otro que el de TIAMAT. Además, sería la presentación completa de su exitoso disco "Wildhoney" al completo, con lo que mi expectación era mayor. Hacia años que no tocaban este disco y más aún al completo, con lo que su directo prometía ser muy especial. Y sin duda que lo fue. Johan salio al escenario expectante y con su peculiar forma de andar. Después de algunos ajustes la banda emprendería un viaje enigmático, un viaje que se llama "Wildhoney" y que fue un disco que marcó un antes y un después en su carrera y que por primera vez para muchos, yo incluido, íbamos disfrutar de principio a fin. Créanme que este espectáculo cumplió con creces. Con una pantalla detrás del escenario, adornarían con escenas llamativas, sobre todo en las secciones instrumentales, con lo cual engrandecerían aún más esta puesta en escena. A pesar de todo fue un directo muy sencillo, sin grandes complicaciones escénicas, pero que a mi parecer no hacia falta ya que la banda por si sola se encargó de conseguir que la hora que estuvimos allí bastara para transportarnos a donde quisiéramos. Todos sus cortes sonaron muy bien, las partes instrumentales, estuvieron a la altura y así como empezaba, terminaría un evento único y sin duda un momento para recordar toda tu vida. Sin mucho más, la banda se despediría agradecida para con los suyos para desaparecer detrás del escenario, pero con la confirmación del deber cumplido.
Esta misma mañana, los alemanes U.D.O. recogerían el premio especial que la organización les entregó por su extensa carrera y su aportación al festival y el apoyo a las nuevas generaciones del Heavy Metal. Su indiscutible líder cumplió cuarenta años en el negocio musical y además de participar en el concierto de apertura, sería el encargado de clausurar la presente edición del W.O.A. completando así un imaginario y romántico círculo místico. Ya quedaban muy pocas fuerzas, pero el dolor y el agotamiento quedaban relegados a un segundo plano ante la inminencia del fin. Había que dar el todo por el todo porque el festival se acababa. El ciclo volvía a cerrarse y la lluvia hacía su aparición, tal y como la noche anterior al comienzo de todo, el pasado jueves. Habían transcurrido tan solo tres días pero parecía una vida entera y las hordas del metal estaban dispuestas a exprimir hasta el último hálito mientras sonaban himnos como "Restless & wild". ¡Que apropiado! Y pocas formaciones serían más adecuadas para cerrar un acontecimiento así que la del ex-ACCEPT. Su oficio, su saber estar, su encomiable experiencia solo son comparables a su empaste y extraordinario trabajo en equipo. Por si fuera poco, tienen como punta de lanza a uno de los líderes más carismáticos de la historia del metal que lleva ya cuatro décadas sobre los escenarios. Allí, en la noche de Wacken, bajo la lluvia y el embrujo de la luna que borraban los últimos vestigios de cordura con "Balls to the Wall" se alcanzó el cenit, la eclosión del éxtasis acumulado tras un W.O.A 2010 absolutamente mágico e inolvidable.

El festival ya tocaba a su fin una vez más con la sensación de haber disfrutado y sobre todo ser participe de uno de los mejores festivales de Europa y del mundo. La puesta en escena fue majestuosa. Año a año se superan y consiguen hacernos pasar un gran fin de semana. Terminamos siempre agotados. Esa es una realidad ineludible. Pero a pesar de todo, del agotamiento físico y mental que es vivir un festival de esta envergadura, siempre terminamos con el deseo, con el sueño de volver al siguiente año. Yo llevo cuatro seguidos y aún así, ya sueño con el del 2011, porque eso es algo que tiene Wacken. Y es que consigue ilusionarte. Consigue enamorarte. Cada año es una aventura nueva llena de ilusiones y nuevas bandas por descubrir y muchas más por disfrutar en el mejor escenario que se pueda imaginar.

Este año hemos intentado actualizar la Web con noticias relevantes y resúmenes de las actuaciones más destacadas durante los días del festival. Esperamos que todos estuviesen satisfechos con nuestro esfuerzo. En ROCK IN SPAIN queremos seguir mejorando con la idea de haceros llegar su magia, paso a paso, estéis donde estéis, desde el lugar en el que ocurre al instante. Y sin duda, mientras nos lo permitan las fuerzas y la ilusión, esperamos volver a manteneros informados en W.O.A. 2011, 22 años de Puro Metal.
Desde ROCK IN SPAIN no podemos sino aplaudir el titánico esfuerzo de la dirección para preparar un evento tan colosal. La organización fue sobresaliente. Hay que destacar que en los cinco escenarios oficiales el sonido fue excelente en casi todas las actuaciones y la puntualidad, británica. Coordinar tal cantidad de músicos, trabajadores, servicios médicos y de seguridad, y prensa es una tarea tremendamente compleja y la realidad es que en Wacken saben hacerlo mejor que en ningún otro sitio. Por supuesto, siempre hay cosas que mejorar pero desde luego no podemos sino unirnos a las voces de que WACKEN OPEN AIR es posiblemente el mejor festival de Europa y puede que incluso de todo el globo terráqueo.